Sanford Panitch, presidente do Sony Pictures Entertainment Motion Picture Group, falou sobre o poder da propriedade intelectual japonesa – e como a cultura do entretenimento se tornou mais específica e mais global – em uma palestra em Cannes Marche celebrando o Japão como o País de Honra deste ano.
Ele também falou sobre a resiliência dos lançamentos teatrais, bem como a decisão da Sony de se tornar fornecedora de streamers globais, em vez de operar sua própria plataforma, observando que desde a pandemia muitas franquias baseadas em propriedade intelectual japonesa tiveram sucesso teatral mundial.
“É incrivelmente desafiador ter bilheteria sem IP”, disse Panitch, em conversa com o consultor de entretenimento Atsuo Nakayama. “No mercado atual e com a explosão do streaming, o padrão para cinema é tão alto agora que o IP se tornou um supervalor.
“É aí que estamos vendo oportunidades únicas no Japão por causa do fandom e do fandom relacionado ao anime e IP japoneses”, continuou ele. “Em qualquer lugar do mundo isso se tornou um valor extra.”
Como empresa japonesa, a Sony produziu muitas dessas franquias japonesas baseadas em IP; também possui potências de anime Aniplex e Crunchyroll e investe em filmes japoneses de ação ao vivo adaptados de mangá, incluindo cinco filmes da série Reino franquia. Os próximos projetos internacionais baseados em IP japonesa incluem Residente Mal, Lenda de Zelda e o primeiro filme de Hollywood do diretor japonês Takashi Yamazaki GrandGear.
Panitch também falou sobre o “fim da monocultura” e como o streaming permitiu uma enorme fragmentação no que antes era um público de mercado de massa. “É aí que o Japão tem uma oportunidade única, porque a fragmentação criou uma subcultura com anime que agora cresceu extraordinariamente. Somos proprietários da Crunchyroll, que agora tem mais de 20 milhões de assinantes fora do Japão.”
Reconhecendo os desafios enfrentados pelo cinema na era pós-pandemia – “os ingressos de cinema custam o mesmo preço de um mês de Netflix” – Panitch também observou que muitos títulos da Crunchyroll, mais recentemente Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba O Filme: Castelo do Infinitotiveram enorme sucesso teatral em todo o mundo. Mesmo filmes adaptados de IP com bases de fãs menores do que Matador de Demônioscomo Homem Serra Elétrica – O Filme: Arco Rezedesfrutaram de forte bilheteria global.
“Mais uma vez, isso remonta ao fanship e ao que é autêntico para esses fãs”, disse Panitch. “Nem tudo precisa ser para todas as pessoas o tempo todo. É isso que queremos dizer com o fim da monocultura – essas subculturas menores podem ser muito profundas – embora os 20 milhões de fãs que assinamos o Crunchyroll digam que também não é um nicho.”
Quando questionado sobre a decisão da Sony de fornecer streamers em vez de se tornar um, Panitch disse: “Chegámos tarde em termos do mundo do streaming e descobrimos que a estratégia de poder vender a todos era, em última análise, melhor, certamente para o lado da TV… porque a nossa missão principal é ser um parceiro dos próprios criadores. Queremos ser um parceiro deles e encontrar a melhor casa em qualquer lugar do mundo.”
Ele acrescentou que a Sony teve uma “situação muito única” no ano passado, onde o estúdio trabalhou com mais de uma plataforma de streaming na janela Pay One, mas o cinema ainda era a prioridade no lado do filme.
“Normalmente na hora [the film] chega a um serviço de streaming, já existe há cerca de 100 dias como uma exibição teatral completa, o que é muito importante para nós.
“Houve um fenômeno estranho: muitas vezes, os filmes em serviços de streaming não causam o impacto cultural que os filmes nos cinemas podem causar. Então, administramos todo o nosso entretenimento doméstico e, depois disso, vamos para o Pay One. Então, acho que isso nos deu uma boa plataforma para podermos expandir o IP ao seu potencial máximo em sua janela mais valiosa.”
Ele também falou sobre filmes criados para serviços de streaming que acabaram sendo lançados nos cinemas, lembrando a decisão da Netflix de lançar o filme de Greta Gerwig. Nárnia teatralmente, e a estratégia da Apple com Ridley Scott Napoleãoque a Sony distribuiu nos cinemas.
“Acho que a Apple percebeu que se fosse lançado globalmente, nos cinemas, por um distribuidor global adequado, então, em última análise, teria mais valor neste serviço”, disse Panitch. “Portanto, continuo acreditando que a experiência teatral ainda é a maior oportunidade para criar propriedade intelectual global.”
Observando a tendência crescente de o público de 18 a 35 anos retornar aos cinemas, ele observou: “A maior parte do filme permaneceu bastante estável, apesar da escala de conteúdo criado em plataformas de streaming. E em termos de criação de propriedade intelectual, quase nunca houve uma propriedade intelectual global criada a partir de um serviço de streaming e, ainda assim, são gastos cerca de US$ 20 bilhões por ano em conteúdo para serviços de streaming”.
A palestra de Panitch fez parte de um programa repleto de eventos que celebraram a seleção do Japão como País de Honra em Cannes Marche. No início do dia, o CEO da Filosophia Inc, Tetsu Fujimura, que foi o produtor executivo do live-action Uma pedaço série, deu uma palestra sobre o futuro da propriedade intelectual japonesa.
A programação também inclui exibições de filmes japoneses; Apresentação de projetos e propriedade intelectual japonesa, um estudo de caso do título do concurso de Ryusuke Hamaguchi De repentee painéis sobre coprodução japonesa, inovações em exibição e novos modelos de financiamento cinematográfico.
