O diretor chinês Zhong Kaifeng apresentou seu filme de estreia “Atlantic Rhapsody” na principal conferência de imprensa da competição do Festival Internacional de Cinema de Xangai e nas perguntas e respostas pós-exibição, acompanhado pelos produtores Wang Tianxiao e Zhengjing e pelos membros do elenco Li Xueqin, Wang Yitong, Yin Fang e Huang Miyi.
O filme se passa em uma cidade industrial em declínio no Nordeste da China e acompanha a busca de um jovem por seu pai, um pequeno conspirador que perseguiu riquezas rápidas durante a onda capitalista livre do final dos anos 1990 e início dos anos 2000 no sul da China. Sua narrativa solta e que salta no tempo reúne fragmentos de memória de diferentes épocas.
Zhong tirou o título de “Man from Atlantis”, uma série de TV americana que aparece no filme. “Ele carrega uma imaginação romântica das pessoas em direção ao desconhecido”, disse ele. “Nomear uma história do nordeste da China com o nome de um oceano também provoca uma sensação de deslocamento que pode dramatizar o filme.”
O design de som é fundamental para a forma como o filme constrói seu registro sobrenatural. Zhong relembrou uma notícia do período retratado: “Um supermercado tinha um tubarão vivo em exposição, mas num acidente, um trabalhador cozinhou-o vivo. A cidade inteira enlouqueceu; as pessoas correram para fazer fila e comprar pedaços deste tubarão cozido. Foi uma vibração selvagem e caótica”. Os sons das criaturas oceânicas, disse ele, amplificavam essa qualidade estranha. “Esta é uma história sobre memória”, disse Zhong. “Se você quiser envolver um elemento sobrenatural, você precisa encontrar o seu terreno com um bom design de som.”
O ator Wang Yitong, que interpreta o filho que trabalha em um supermercado e também é conhecido como roteirista de “Jornada ao Oeste”, disse que a filmagem foi uma experiência de baixa pressão incomum. “Desta vez entrei no projeto puramente como ator; só preciso ser responsável perante o diretor, pois ele também não exige tanto de mim, então me sinto muito feliz – embora esse tipo de oportunidade seja bastante difícil de conseguir”, disse Wang.
O ator principal Li Xueqin reconheceu a estrutura fragmentada do filme. “Eu estava com medo de que, quando subisse ao palco, todos me perguntassem como eu entendi o filme. Deixe-me dizer, meu entendimento definitivamente não é tão bom quanto o seu”, disse Li. Ela descreveu sua personagem como alguém que “fala com o sotaque nordestino mais pesado, faz música eletrônica e seu sonho é ir para Berlim. Acho que ela representa uma vibração única e vibrante em Shenyang”. Li também observou que o papel foi originalmente escrito para um ator masculino antes de Zhong reescrevê-lo para ela após seu primeiro encontro.
Huang Miyi, que interpreta uma artista de mangá japonesa, disse que sua personagem também passou por mudanças significativas durante o desenvolvimento, passando de norte-coreana para sul-coreana antes de chegar ao japonês. “O diretor me disse que eu interpreto uma artista, mas na verdade ela é um tigre; fiquei confuso porque nunca interpretei um animal”, disse Huang. “Achei isso muito interessante porque interpretá-la exige muita imaginação.”
Yin Fang, que interpreta o pai brigão, descreveu o arco do personagem em termos de sua dimensão histórica. “Uma figura daquela época, alguém que queria fazer barulho mas acabou sendo enganado pelo tempo. [The character] é bastante absurdo e desolador. Eu queria mostrar a aparência das pessoas daquela época, mostrar suas perdas e seus arrependimentos”, disse Yin.
Sobre a questão da data de lançamento, o produtor Wang Tianxiao disse que nenhum cronograma foi confirmado. “O que importa é que o filme encontre um público que realmente goste dele”, disse Wang, “porque é impossível que um filme seja amado por todos. O que é necessário é um excelente distribuidor para fazer a ponte entre o filme e o seu público.” Wang Yitong respondeu com uma piada: “Até que ponto você está tentando decepcionar as expectativas de todos? Ninguém vai assistir tão cedo!” Wang Tianxiao esclareceu que estava falando em termos gerais. “Contanto que o público que adoraria possa ver, tudo bem”, disse ele. “Porque quem não gosta pode nos dar críticas negativas, então… simplesmente não assista.”
