Li Jun Li, do Spider-Noir, sobre a criação de brincadeiras “incrivelmente afiadas” com Nicolas Cage e relacionadas ao seu papel como uma femme fatale

ALERTA DE SPOILER: Esta história revela detalhes do Spider-Noir do Prime Video.

Vídeos principais Aranha-Noir ambientado no abafado mundo do crime da cidade de Nova York na era da Depressão, segue um Homem-Aranha mais velho, Ben Reilly, agora trabalhando como investigador particular depois de deixar seu passado de super-herói para trás. Mas, quando velhos traumas ressurgem na forma de um novo e inignorável caso que surge em seu escritório, ele é forçado a enfrentar a vida da qual pensava ter escapado. Aquele que confia nele de volta à sua antiga vida? A bela e cativante femme fatale Cat Hardy, interpretada por Li Jun Li. Cantora de boate, Cat é muito mais que um peão nos jogos de homens poderosos. Ela é uma mulher apaixonada por um homem complicado (Sandman de Jack Huston) que quer recomeçar do zero e longe das armadilhas locais do sindicato de gângsteres.

Aqui, Li fala com o Deadline sobre as inspirações de Cat Hardy, o trabalho com Nicolas Cage e como ela criou uma carreira versátil para si mesma.

PRAZO FINAL: Entre Babilônia, Pecadores e agora Aranha-Noirvocê está vivendo na era da grande depressão. Como seus trabalhos anteriores estão se informando sobre como retratar aquela época por meio de seus personagens?

Li Jun Li: Eu sempre brinco tipo: “Meu Deus, acho que sou a garota certa para peças de época”. Não é intencional. Eu adoro isso pessoalmente porque sempre adorei projetos de época. Não sei se é formação teatral ou se apenas acho que há elegância nisso. É romântico, atemporal e atmosférico. Há uma certa disciplina que vem com a exigência de um ator estar nesses tipos de projetos que adoro. Então, eu acho que cada projeto configura o outro, seja na pesquisa que eu faço, porque certamente venho puxando de Anna May Wong há Aranha-Noir.

PRAZO FINAL: Você usou sua formação em teatro para ajudá-lo? Você pode falar um pouco mais sobre essa educação?

Li: Eu cresci na cidade de Nova York. Os pais chineses gostam de mandá-lo para aulas de piano, o que eles fizeram, ou para alguma atividade extracurricular. Também frequentei a escola de dança clássica chinesa nos fins de semana. Foi aí que peguei o vírus do teatro. Eu realmente gostei da energia que você sente quando está no palco e da alegria que você traz para as pessoas. Eu sei que parece piegas, mas é uma sensação muito contagiante e eu realmente adorei.

Quando chegou a hora de escolher o ensino médio, eu não queria me concentrar nos estudos. Portanto, a próxima melhor opção era fazer um teste para a LaGuardia High School of Performing Arts no Lincoln Center. E eu me interessei tanto pela dança quanto pela arte. Meu pai é artista visual, então eu também sabia desenhar. Então, houve muitas idas e vindas. Ele disse: “A dança nunca irá alimentar você”. E eu disse: “Bem, a arte visual também pode nunca me alimentar, então é melhor fazer algo que eu goste”. Estudei no LaGuardia por quatro anos e, a partir daí, eles faziam musicais anuais onde permitiam que todos os alunos do ensino médio fizessem testes. Eu era uma atriz de conjunto em Uma linha de refrão e então interpretei Cinderela em Para a floresta, e eu adorei. Depois fiz o teste para a faculdade de teatro musical e atuação e acabei indo para o Conservatório de Compras para atuar.

PRAZO FINAL: Você certamente está usando todas essas habilidades e mais algumas em Aranha-Noir, especialmente o canto. Fale sobre a preparação e filmagem da cena “Dream a Little Dream of Me”.

Li: Eu sabia que esse papel exigia alguém que soubesse cantar. Como mencionei antes, comecei no teatro musical e fiz Senhorita Saigon e fiz uma turnê pela América, então tive a sorte de fazer minha estreia na Broadway no Lincoln Center em Pacífico Sul cerca de quatro anos depois disso. Acredito que durante minha leitura para o show cantei acapella e uma semana depois fui convidado para entrar no Zoom com o resto da equipe criativa. Eu não tive que cantar então por algum motivo [laughs]. Acho que todos entenderam o que fui capaz de trazer para a mesa. Eles apenas me deram um monte de anotações e como queriam que eu representasse as cenas que foram dadas para Cat Hardy. Então, quando entramos no set, o ritmo foi relativamente rápido porque a letra ou a música ainda não estava pronta. E eu lembro [being antsy] e pensando: “Por favor, preciso trabalhar nisso porque não canto há muito tempo. Preciso trabalhar minhas cordas vocais e não sei o que estamos cantando”.

Mas então fui para um estúdio de música. A música foi produzida por Oak Felder, e eu treinei com uma treinadora vocal chamada Adreana Gonzalez e foram as semanas mais agitadas porque eu precisava chegar à perfeição. Não posso decepcionar meu povo. Meus colegas de teatro musical teriam sido muito duros comigo [laughs]. Então, cheguei ao estúdio e gravei. Então, quando chegamos ao set, ele estava pronto. E você conhece aquela cena em que Ben Riley vê Cat Hardy pela primeira vez e eu tenho essa cena onde isso meio que se transforma. Estou literalmente em um carrinho em movimento e sou empurrado para a câmera e canto a música duas vezes mais rápido para que eles possam desacelerar o quadro. Mais ou menos como um videoclipe, o que é hilário porque há uma parte de “Dream a Little Dream” que foi escrita especificamente para o show e foi tão rápida que, quando cantei, senti que estava louco.

PRAZO FINAL: Então, parece que você precisa estrelar um musical. Qual é o seu projeto dos sonhos?

Li: Eu nunca quero resumir isso a um papel de sonho. Sei que há alguns anos, durante uma entrevista, alguém perguntou: “O que você quer fazer a seguir?” E eu disse: “Quero interpretar uma femme fatale”. E isso meio que se manifestou aqui para isso. Mas geralmente não gosto de falar sobre coisas boas porque, uma vez que você fala sobre isso, isso não tende a acontecer comigo. Então, eu evito completamente. Mas acho que fiz um ótimo trabalho em manter meu currículo colorido. Quero fazer tudo o que puder. Quero ser versátil de uma forma que, como ator, não seja um modelo e possa adotar tons diferentes e me envolver em todos os tipos de projetos diferentes, porque é por isso que sou ator. Eu não gostaria de fazer as mesmas coisas repetidamente.

PRAZO FINAL: Que tipo de atributos você queria mostrar especificamente na câmera em sua interpretação como Cat Hardy?

Li: Existem certas funções com as quais me conecto imediatamente. Instintivamente, compreendi-a num nível mais profundo. Eu realmente não tive que forçar meu caminho para tentar descobrir quem ela era. Entendi a teatralidade, também a dor que ela carregava por baixo e toda a história dela que construímos. Foi importante para mim que construíssemos uma base real e fundamentada para Cat. Passei um bom dia com Harry Bradbeer, nosso diretor e Oren Uziel, nosso criador.

PRAZO FINAL: Como você explicaria a dinâmica do relacionamento entre Ben e Cat? No final da série, Ben tem aquela frase dura com ela, tipo: “Vou guardar para você um set no inferno”. Ou algo assim. Seu jogo de gato e rato é fascinante de assistir.

Li: Eu amo o relacionamento deles. Acho que Ben e Cat, quando se conheceram, foi a primeira vez que se encontraram. Seja no nível de QI emocional ou no senso de humor, ambos têm uma inteligência muito semelhante e são incrivelmente perspicazes. Quando eles conversam, eles estão jogando xadrez de fala um com o outro. Acho que é por isso que eles se sentem atraídos um pelo outro, porque meio que veem uma versão de si mesmos um no outro. Quando preparei o papel, a iteração de Oren foi inspirada por Rita Hayworth, Ida Lupino, Kim Basinger de Confidencial de Los Angeles e Lauren Bacall.

Pegamos pequenos pedaços de inspiração e montamos tudo. Também nos baseamos na biografia dos quadrinhos de Felicia Hardy e construímos todo um histórico sobre sua familiaridade com o crime, porque seu pai era um ladrão de renome mundial, mas também queríamos derrubá-lo ou aterrá-lo e dizer: “Não, não, não. Acho que ele era um ladrãozinho. Ele foi preso”. Ela teve que construir uma vida para si mesma onde atuasse e esse era seu instinto de sobrevivência, depender de sua capacidade de atuar, encantar e seduzir. Ela está muito familiarizada com a forma como pode navegar por essas coisas porque conhece Silvermane.

Trabalhar com Nic foi uma camada de surpresa totalmente diferente quando nos sentamos à mesa para ler. Quando começamos a ouvir todas as palavras saindo da página, pensei que iria entrar como um gato legal, sem trocadilhos, então Nic estava tão conectado e focado em sua interpretação do personagem. Isso me forçou a clicar instantaneamente no momento. Acho que foi quando começamos. Esse foi o nascimento das brincadeiras de Ben e Cat. Então, toda vez que estão juntos, eles estão constantemente jogando um joguinho verbal de pingue-pongue.

PRAZO FINAL: Cat ganha ótimas roupas. Como foi trabalhar com Trayce Gigi Field nas provas de figurino? Você tem uma roupa favorita?

Li: É muito difícil resumir tudo a uma roupa, mas posso certamente dizer que um dos vestidos sobre os quais não podíamos parar de falar foi o vestido verde do episódio 3, onde você vê Flint reaparecer e eles têm sua pequena cena noir. É uma cena muito romântica. O vestido é verde, mas se você virasse, era iridescente e ficaria amarelo, azul e laranja. Foi tão lindo que brigamos muito para que ele subisse no palco, mas depois acabamos indo com os outros. Ela era tão brilhante nos figurinos.

Além disso, quero vincular isso ao quão difícil foi filmar em cores e em preto e branco ao mesmo tempo. Não é como filmar em cores e depois corrigi-las para preto e branco. É essa conversa constante de como fica essa cor em cores e como ficará em preto e branco? Então, eles estão constantemente alternando nas fotos, nos monitores. Se eu estivesse usando batom vermelho em preto e branco, seria preto. Então, havia diferentes tons e cores que não conhecíamos [would be appropriate] quando inicialmente nos foi dada a opção de transmitir o programa em cores.

Então, quando entrei no set, fiquei impressionado com o cenário, os figurinos e as texturas e pensei: “É uma pena que as pessoas não possam aproveitar isso”. [color] versão também porque é tão linda. Então, obviamente, quando descobrimos que iria ao ar em ambas as versões, fiquei nas nuvens. Se você prestar atenção nos figurinos, há muitas histórias por trás das cores que Cat usa com base em quem ela está. Vou te dizer que a cor favorita de Flint é verde e há muitos bordô e azul e é tão deslumbrante. Tudo é tão rico e Tracye merece suas flores.