A música de John Williams para “Disclosure Day” marca sua 30ª trilha sonora para o diretor Steven Spielberg, que remonta a mais de meio século desde o primeiro filme deles juntos, “The Sugarland Express”, em 1974.
Poderia ser a trilha sonora final de Williams para o cinema. Ninguém declarou isso formalmente e, de fato, Spielberg diz que já conversou com Williams sobre fazer 31 anos juntos.
Mas Williams está agora com 94 anos e há três anos deu a entender que sua trilha para “Os Fabelmans”, de Spielberg, provavelmente seria seu canto de cisne. O diretor o convenceu a fazer “Disclosure Day” mesmo depois de Williams ter sugerido quatro outros compositores como possíveis sucessores.
Williams não está mais dando entrevistas à imprensa (“preferindo concentrar suas energias para se concentrar nas obrigações de escrita”, disse um porta-voz) e Spielberg não estava disponível para esta história.
Várias fontes dizem que Spielberg queria tanto uma trilha sonora de Williams para “Disclosure Day” que tornou tudo o mais fácil possível para o compositor, agendando sete sessões de gravação durante um período de seis meses para lhe dar o tempo necessário para conceber e gravar toda a música.
A maioria das sessões de cinema dura uma ou duas semanas, e muitos compositores têm apenas algumas semanas para compor uma trilha sonora completa. Williams, que enfrentou “desafios de saúde” não especificados nos últimos dois anos e agora só é visto em público numa cadeira de rodas, abordou o “Dia da Divulgação” com uma energia surpreendente, relatam fontes.
Williams começou a escrever no verão passado. Uma orquestra de 96 músicos foi montada, com a primeira gravação marcada na Sony (no recentemente renomeado “John Williams Music Building”) em 11 de setembro de 2025.
Era um conjunto sinfônico tradicional, relatam fontes, embora uma pista especialmente sombria exigisse nada menos que quatro fagotes; os teclados incluíam não apenas piano e celeste, mas também sintetizador; e havia duas harpas em vez da habitual.
E embora os créditos do filme digam que a partitura foi “orquestrada e conduzida por” Williams junto com seus colegas de longa data William Ross e Randy Kerber, aqueles mais próximos do maestro insistem que Williams orquestrou toda a partitura e regeu grande parte dela, geralmente sentado, mas às vezes também em pé.
Qualquer pessoa que já tenha visto Williams em uma sessão de gravação lhe dirá que ele é sempre muito preciso nos detalhes orquestrais, sabendo exatamente como cada nota deve soar. Ross e Kerber fizeram “adaptações” ocasionais do material de Williams para acomodar revisões no filme, dizem as fontes.
A gravação continuou durante o outono e inverno: mais duas sessões em outubro, duas em dezembro, uma em janeiro de 2026 e uma sessão final em 20 de fevereiro. A programação estendida permitiu ao compositor bastante tempo para compor, de modo que a partitura se desenvolveu com o passar dos meses.
“John estava com um espírito incrível”, diz um músico, “sempre tão gracioso e humilde. Ele estava muito consciente das falhas e nuances rítmicas, e às vezes ficava um pouco obcecado. Spielberg ficava encantado com tudo”.
O diretor teve um papel ativo durante todo o processo, dizem as fontes. “Ele contribuiu muito”, diz outro músico. “Esse relacionamento foi tão especial de se testemunhar. Houve até um momento em que ele fez uma sugestão musical e eles tentaram algo um pouco diferente. Na verdade, eles acabaram aceitando isso. Parecia um resumo do relacionamento deles, o quão bem eles se conhecem e o quão bem eles entendem a arte um do outro. Foi quase mágico.”
Em 19 de dezembro, a orquestra foi acompanhada por um coro feminino de 30 vozes. Eles foram divididos igualmente em sopranos e contraltos, além de uma voz solo para algumas sugestões. A escolha do cantor exigiu algumas experimentações e audições por parte de um punhado de cantores, incluindo crianças, mas a escolha final (creditada no filme como “solista vocal”) foi Holly Sedillos, cuja voz pode ser ouvida brevemente no filme, mas com mais destaque durante os créditos finais.
Curiosamente, o coro gravou seus sons vocais sem palavras junto com a orquestra, outro aspecto incomum das sessões. A maioria dos compositores grava o coro separadamente e depois os mistura com a orquestra; Williams prefere todos na mesma sala ao mesmo tempo.
Todas as sessões foram fechadas e assistidas por muito poucos. Spielberg estava no estúdio cavernoso, a poucos metros de Williams, junto com o editor musical Ramiro Belgardt; juntos, eles compartilhavam uma pequena tela e podiam assistir ao desenrolar do filme enquanto as pistas eram gravadas.
Nenhum filme foi projetado no telão atrás da orquestra, como aconteceria em circunstâncias normais; dessa forma, nenhum músico ou técnico de estúdio poderia ver qualquer uma das (então) filmagens supersecretas.
Ao longo de sete sessões, Williams gravou mais de duas horas e 20 minutos de música. O filme final contém 82 minutos de trilha sonora. Algumas das músicas extras foram reservadas para o álbum da trilha sonora.
Spielberg é citado nas notas de imprensa do filme dizendo: “‘Disclosure Day’ é provavelmente a trilha sonora mais contida que ele já escreveu para uma de nossas colaborações – pelo menos até que não seja. Mas até esses momentos, ele se contém de uma forma que é sutil e bela e enriquece a experiência. É como se ele estivesse acompanhando o filme um pouco por trás dele, empurrando-o para frente.”
Grande parte da partitura define o clima, mas de uma forma inegavelmente sofisticada. O tema principal de Williams é contemplativo e, em última análise, poderoso, com toques de cultura americana (já que grande parte do filme se passa no centro da América).
Passagens de cordas misteriosas e dissonâncias ocasionais remetem sutilmente à sua trilha para “Contatos Imediatos do Terceiro Grau”, que agora parece um precursor deste filme. Momentos mais sombrios refletem as forças do governo tentando impedir a divulgação de imagens secretas de OVNIs; os mais acelerados ajudam a impulsionar Margaret (Emily Blunt) e Daniel (Josh O’Connor) em fuga ao longo do filme.
No final da sessão final, bolo e champanhe foram servidos atrás da mesa de mixagem do engenheiro Shawn Murphy, com Spielberg comentando: “este é nosso 30º filme juntos e ainda estamos apaixonados”, e Williams respondeu com uma frase que ele usou antes: “Steven é um homem a quem você não pode dizer não”.
Foi aqui que Spielberg disse ao pequeno grupo que tinha uma ideia para seu próximo filme, “e John apenas disse que sim”. Acrescenta um associado da Williams: “Enquanto ele puder, ele fará o próximo filme”.
“Disclosure Day” é o 105º filme teatral a apresentar uma trilha sonora original de John Williams. A primeira foi em 1958 e, desde então, foi homenageado com 54 indicações ao Oscar, ganhando cinco; e 76 indicações ao Grammy, ganhando 27.
Sua última composição para concerto, “Bravo Gustavo”, de seis minutos, foi estreada na semana passada pela Filarmônica de Los Angeles no Disney Hall, enquanto Gustavo Dudamel, um amigo próximo de Williams, se prepara para partir para seu novo cargo na Filarmônica de Nova York.
Mike Knobloch, presidente da NBC-Universal Music and Publishing, disse Variedade após a estreia de segunda-feira em Nova York: “John e Steven tiveram permissão para reservar o tempo, os meses que precisavam, de setembro a quase março, um luxo raro que a maioria dos cineastas não teria.
“Este compositor lendário, o padrinho da trilha sonora de filmes modernos, fez o que esperávamos que ele fizesse, que era criar uma trilha sonora distinta, única, original e transcendente para este filme de Spielberg da maneira que só ele pode fazer. É um personagem do filme – emocionante, assustador, poético.”
