Se Emily Blunt estabeleceu o padrão para assistentes de moda mal-intencionadas e de alta costura no primeiro “O Diabo Veste Prada”, 20 anos atrás, Simone Ashley está dando ao papel uma nova reformulação da Geração Z para a sequência.
Como Amari Mari em “The Devil Wears Prada 2”, de David Frankel, lançado sexta-feira pela 20th Century Studios, a estrela de “Bridgerton” interpreta a mais recente assistente de Miranda Priestly (tornando-se outra britânica a governar o diário do editor da Runway).
Como Emily Charlton, de Blunt, Mari está impecavelmente vestida e cospe piadas picantes (uma das quais a própria Ashley escreveu) para qualquer pessoa que ela considere um subordinado. Mas Mari também está imbuída de uma profunda autoconfiança e parece não se incomodar com a tarefa sísmica de lidar com a mulher mais exigente da moda. Para sua inspiração: Rihanna e, talvez mais surpreendentemente, Richard Gere.
É o maior papel em um filme importante para Ashley e foi aquele que a viu usar os saltos altos da grife de Mari também, literalmente se mudando para Nova York permanentemente. Foi também lá que, enquanto não estava filmando, ela gravou seu primeiro EP, chamado “Songs I Wrote in New York” para ajudar a documentar um período que ela diz ter sido “provavelmente o mais feliz que já estive”.
Como surgiu esse papel e quais foram as primeiras discussões sobre Amari?
Mais ou menos nessa época, no ano passado, recebi um e-mail dizendo que eles estavam fazendo uma sequência, e então David Frankel queria se encontrar comigo, o que foi muito emocionante. Eles deixaram bem claro para não imitar a interpretação de Emily Blunt como a primeira assistente do primeiro filme, o que eu realmente respeitei. É óbvio que com a personagem de Emily no primeiro a comédia veio dessa bola de ansiedade. Ela realmente queria ir ao Paris Fashion Week. Ela queria tanto isso e todo o trabalho de comédia a partir daí. Mas para Amari, sim, queríamos fazer todas as coisas políticas, representando a geração mais jovem que está entrando neste filme 20 anos depois. Mas achei muito legal interpretar um personagem que tinha essa autoconfiança tranquila e estava sempre cinco passos à frente. Lendo as falas, entendi que se tratava de uma personagem parecida com Miranda, que conseguia se safar com essas frases afiadas e cortantes.
Houve alguém que você usou como inspiração?
Eu fiquei tipo: Quem pode dizer alguma coisa e sair impune? Então eu coloquei no YouTube os melhores momentos de Rihanna, e apenas assisti 20 minutos dela, não para imitá-la, apenas para me dar essa inspiração, como um pouco de energia antes de começar. Ela é alguém que tem aquela ousadia, confiança e atrevimento, e eu meio que trouxe isso para o papel. E então o personagem realmente se desenvolveu no figurino e nos acessórios de cabelo e maquiagem. Eu conversava constantemente com a (roteirista) Aline (Brosh-McKenna) sobre esse personagem, porque queria ter certeza de que estava fazendo o máximo que podia com o que era dado. Tínhamos todas essas ideias. Mas Aline então disse: ‘Vá assistir Richard Gere em American Gigolo’. Eu não tinha visto, mas ela disse: ‘Ele não faz nada. Há fotos dele onde ele simplesmente não faz nada. E eu acho que você realmente pode fazer isso por esse personagem – menos é mais. Apenas deixe as fantasias carregá-lo, deixe o mundo ao seu redor carregá-lo.”
Amari talvez esteja no seu melhor quando se trata dessas frases maldosas e sarcásticas. Quão fácil foi fazer isso? Presumo que você não seja assim e foi uma atuação puramente fenomenal de sua parte e não algo que veio naturalmente.
Eu gostaria de pensar assim! Mas bancar o primeiro assistente é separar negócios e emoções. Então eu acho que o relacionamento dela com (segundo assistente) Charlie era muito disso. E acho que existe essa dinâmica de poder. Foi incrível interpretar uma jovem em um escritório e realmente brincar com isso. Toda a comédia consistia naquele movimento do pulso e na forma como as falas eram transmitidas. Também tivemos essa narrativa não dita de que ela poderia ser a próxima Miranda e que está seguindo seus passos.
De todas as suas falas, houve algum destaque em particular que foi mais divertido de dizer?
Adorei o ‘Quem dá Chanel?’ linha. Na verdade, eu escrevi isso! Queríamos fazer referência às botas Chanel do primeiro filme da cena. E originalmente, acho que a frase era tipo, ‘não as botas Chanel’. E na verdade eu contei uma história de quando distribuí sapatos Chanel – ingenuamente – alguns anos atrás. A comédia neste filme funciona tão bem, e percebi isso observando Stanley e Meryl, porque eles não estão zombando das falas ou dos personagens, eles os interpretam com a maior sinceridade. E é isso que torna tudo tão engraçado. Então eu apenas ofereci essa linha e funcionou.
Você obviamente já trabalhou com grandes atores antes, mas este é o melhor nível com Meryl, Anne, Stanley e Emily. Você conseguiu manter a calma?
Eu fiz. Eu sou um profissional. Obviamente, eu estava genuinamente muito animado e expressei isso. Mas isso foi um sonho. E foi uma espécie de master class vê-los trabalhar e eu só queria absorver o máximo possível. Então eu mantive a calma. Quando estou filmando outros projetos, principalmente algo como ‘Bridgerton’, fui muito disciplinado e fui para a cama cedo, com suco verde, ioga, vibrações fitness, e só cheguei com aquele Jogo A, que acho que foi necessário para aquele projeto. Mas este foi ‘Devil Wears Prada 2’. É na cidade de Nova York, é uma comédia, há muita improvisação e muita confiança necessária para que isso fique de igual para igual com esses atores vencedores do Oscar. Então, na verdade, me mudei para Nova York. Eu moro lá agora. Isso mudou minha vida. E eu pensei, vou seguir o fluxo. E eu me animei muito e saí, conheci gente nova, fiz novos amigos.
Vivendo como Amari?
Totalmente. Dentro do razoável. Mas eu traria essa energia para o set, essa empolgação, essa emoção de estar na cidade, e isso realmente me ajudou a trazer minha confiança.
Percebi que você tem uma base de fãs on-line bastante considerável e eles costumam fazer campanha para que você consiga papéis em projetos quando eles são anunciados. Você deve estar ciente deles? Isso começou com ‘Bridgerton’?
‘Bridgerton’ mudou minha vida e abriu portas para mim de muitas maneiras. Estou aprendendo isso com minha música e também com a produção de filmes, mas é a arte por um período de tempo e, depois que é lançada, trata-se de comunidade e de unir as pessoas, que é na verdade o que mais amo no meu trabalho. E o fato de haver essa comunidade de pessoas, garotas que predominantemente se parecem comigo ou me admiram, que se uniram… é realmente incrível e me faz sentir muito orgulhosa. Então é uma motivação para mim, a forma como me comporto, o tipo de mensagem que quero transmitir, o tipo de projetos aos quais quero me vincular. É algo pelo qual estou muito, muito grato.
Seus fãs já têm nome?
Estamos trabalhando nisso. Existem alguns. Mas acho que isso é algo que talvez eu deixe o povo decidir.
Sua base de fãs ficou compreensivelmente chateada quando descobriram que seu papel havia sido cortado na ‘F1’. Houve muito barulho sobre isso na época, mas como foi essa experiência para você como atriz, quando estava prestes a estrelar seu primeiro grande filme?
Eu simplesmente adorei trabalhar com Joe Kosinski. Ele é um dos diretores mais incríveis. Quer dizer, estávamos filmando o Grande Prêmio ao vivo com atletas que estavam lá fazendo seu trabalho. Viajei por todo o mundo e participei de seis ou sete corridas de Grande Prêmio. E eu sou fã do esporte, então foi incrível. E pude trabalhar com um elenco e uma equipe incríveis, e Joe e Jerry Bruckheimer. Fiquei muito emocionado por fazer parte disso e aprendi todos os trabalhos. Aprendi muito com o apoio, a gentileza e a generosidade de Joe e adoraria trabalhar com ele novamente.
Então a experiência compensou qualquer decepção por não ter feito o filme final?
Sim, tive ótimas lembranças filmando isso. Cada trabalho que faço muda minha vida de alguma forma, e esse certamente mudou. Pude conhecer o mundo e realmente aprender mais sobre um esporte do que sou apaixonado. E a F1 Academy, adoro tudo o que Susie Wolff está fazendo. Quero ver mais mulheres envolvidas em esportes. Então, estar lá foi uma grande honra.
Você mencionou música. Você lançou seu EP de estreia recentemente. Isso é um hobby que acompanha a atuação ou algo mais do que isso?
Definitivamente não é apenas um hobby. E isso é algo que eu adoraria divulgar, que não é um hobby. Treino e canto desde os sete anos. E comecei cantando ópera clássica, tocando piano italiano, tocando teoria musical, gostando de escrever e ler música. E então, conforme fui crescendo, fui mais para o pop comovente. E sempre foi algo que quis fazer profissionalmente e acho que agora parecia o momento certo. Trabalho com Fraser T Smith há alguns anos e Marc Robinson na Universal, ele realmente acreditou em mim e assinei com eles recentemente. Então, sim, o EP foi lançado e meu álbum de estreia será lançado no final do ano, e eu simplesmente adoro isso. Sinto-me muito privilegiada por poder fazer o que amo para viver. Mas o mais importante, especialmente com a música, é que me divirto muito fazendo isso. Estou muito orgulhoso disso. E é apenas o começo – estou muito animado para ver como isso evolui ao longo dos anos.
O EP se chama ‘Songs I Wrote in New York’, que entendi como ‘Songs I Wrote While Shooting The Devil Wears Prada’. Foi esse o caso?
Exatamente! Eu venho desenvolvendo minha música com Fraser há alguns anos antes disso, e então, quando me mudei para Nova York para este filme, durante as filmagens e fora das filmagens, tive as experiências mais incríveis. Foi provavelmente o mais feliz que já estive. E acho que a felicidade é algo que vale a pena documentar. Essa energia e essa inspiração foi algo que foi um presente trazer para o estúdio. E então, de repente, as letras estavam surgindo, as ideias estavam surgindo. E sim, eu filmaria o filme, terminaria e faria turnos noturnos no estúdio, ou nos meus dias de folga iria gravar no estúdio no Brooklyn. Ou se Fraser estivesse na cidade, iríamos para um estúdio na parte alta da cidade. E, sim, eu senti que aquele foi o momento em que foi como um catalisador, e realmente criou uma história e um arco para todas as músicas.
Num mundo perfeito, você gostaria de combinar filme e música… então talvez estrelar um musical?
Eu adoraria isso. Mas qual é, não sei. Não sei se será um musical original ou algo como ‘Ragtime’, ou algo historicamente conhecido sendo transformado em filme. Mas sim, eu realmente espero que isso aconteça. Estou manifestando isso.
O que vem a seguir na tela?
Acabei de terminar ‘Peaked’. É um filme A24. Molly Gordon estrela e dirige, escrito por ela mesma e Ali Levitan do ‘SNL’. Emma Mackey estrelando, nos reencontramos depois de ‘Sex Education’? Absolutamente. Mas também Dua Lipa, Connor Storrie… todo o elenco. Foi uma experiência muito divertida fazer algo que tivesse uma comédia realmente adulta e sofisticada e que gostasse do conjunto mais forte, e nós nos divertimos muito trabalhando nisso. Acho que senti que seria foda, então estou animado.
E com ‘Bridgerton’ você planeja continuar aparecendo na série?
Acho que a beleza de ‘Bridgerton’ é o que nos torna tão especiais é que em cada temporada o foco está em uma história de amor diferente. Então, depois que Johnny e eu fizemos o nosso, sabíamos que voltaríamos para apoiar a família e apoiar nossos colegas de elenco. E só posso falar por mim, mas com certeza quero voltar até o fim. Esse show me deu muito. Permanecer leal a isso é definitivamente algo que valorizo.
