Não se deixe enganar pelo título. Mãe Maria é desafiadoramente não o mais recente de uma longa linha de épicos bíblicos de Hollywood, mas em vez disso uma exploração da espiritualidade e um novo despertar na vida de uma mega-estrela pop que pode ser parte Beyoncé, parte Taylor Swift, parte Lady Gaga, mas certamente principalmente uma ode a Madonna, ou pelo menos um ícone musical ao estilo de Madonna à beira do colapso, e em busca de respostas espirituais e reparos para um relacionamento que se desfez quando a fama e a fortuna atrapalharam.
Vindo de David Lowery, um diretor com uma filmografia eclética que não pode ser facilmente definida, este está muito mais próximo em espírito de sua ouerve ala esotérica. Uma história de fantasma em que Casey Affleck agiu em grande parte sob um lençol branco, e a distorcida mediocridade de O Cavaleiro Verde, em vez de suas misturas da Disney como Peter Pan e Wendy e seu remake de Robert Redford de Dragão de Pete. De certa forma eu suponho Mãe Maria é seu trabalho mais pessoal, uma história que evoca seus próprios demônios católicos e seu amor por performances musicais ousadas, especialmente o estilo ousado e influente de Madonna, que teve um grande impacto sobre ele quando criança, mesmo quando seus pais católicos desaprovavam. Este filme provavelmente está piorando há um bom tempo.
Essencialmente, um veículo de duas mãos que, em uma versão simplificada, poderia facilmente ter funcionado como um veículo off-Broadway para suas estrelas Anne Hathaway, que interpreta o papel-título, e Michaela Coel. De fato, Lowery indicou que começou assim simplesmente como um roteiro de um local carregado de diálogo, enquanto duas almas artísticas se confrontam sobre erros e erros do passado. Contudo com números musicais e encenação elaborados e uma tela maior para jogar contra Mãe Maria casa o mais elaborado dos vídeos musicais e concertos com um retrato íntimo de dois seres humanos voltando a ficar juntos, ainda que desajeitadamente, pelo amor à arte após quase uma década de distanciamento.
Hathaway, fazendo todo o possível para nos fazer esquecer que ela já foi A Princesa Noiva, é o ícone pop Mãe Maria na ponta de sua corda amarrada quando ela bate, do nada, na porta do estúdio do estilista Sam Anselm (Coel), com quem ela não se conectou desde que a abandonou como figurinista dez anos antes, quando nomes maiores vieram vesti-la quando ela se tornou uma grande estrela global. Agora, porém, e em profunda crise pessoal em todos os níveis, ela reverteu psicologicamente e de outra forma para um passado que deseja recapturar, pelo menos para um último concerto para o qual ela precisa de apoio. final outfit, uma fantasia matadora que só Sam pode desenhar. Mas Sam ainda está magoado, uma pessoa abandonada e agora pediu para fazer um milagre para o antigo amigo que a abandonou, não apenas profissionalmente, mas pessoalmente.
Este novo confronto torna-se inicialmente uma espécie de jogo de gato e rato, uma tarefa impossível e um pedido arrogante. Mas com o profundo misticismo católico e a culpa no seu centro, Lowery usa esta configuração para explorar uma dinâmica bastante fascinante entre dois artistas muito diferentes, com uma coisa em comum: ambos conhecem o efeito curativo da arte, certamente de maneiras diferentes, mas sem nenhuma diferença discernível, como se vê.
Lowery pega essa situação e a torna estranhamente hipnotizante com a ajuda de duas estrelas excepcionais. À primeira vista, Hathaway, que ganhou um Oscar por sua emocionante performance musical em Os Misteráveis, ainda não é a minha ideia do tipo de superstar da música que assume riscos e que pode comandar arenas cheias de fãs apaixonados. É para seu crédito que ela de alguma forma cria a aura de uma artista que fez exatamente que, e agora está pagando o preço por isso. Seu eventual momento no palco é muito emocionante quando finalmente chegamos lá, e Hathaway se apresenta não apenas como performer, mas também em rodadas mais silenciosas enquanto ela luta contra seus demônios para subir ao palco mais uma vez. Coel, por outro lado, é alguém que já foi claramente destruído por essa pessoa, mas agora tem a vantagem e a chave para alterar não apenas um vestido, mas todo um relacionamento.
Embora haja um elenco maior envolvido, todos mulheres, este filme parece um filme de duas mãos, afinal, tão poderosa é a dinâmica entre Hathaway e Coel. No entanto, FKA Twigs, que também é um contribuidor musical importante, tem alguns momentos muito viscerais atuando como Imogen e Hunter Schafer (Euforia) dá algumas lambidas como assistente de Mãe Maria, principalmente nos últimos anos.
Musicalmente, este filme realmente brilha com contribuições de Twigs, do famoso produtor Jack Antonoff, Charli xcx e outros que estão à altura da tarefa de criar um som confiável para Mother Mary. O figurino de Bina Daigeler também merece destaque justamente pelo desafio que aqui se impõe.
Se Lowery demorar um pouco demais para chegar ao evento principal, o chegando lá ainda é bastante satisfatório graças às suas estrelas e à sua química excepcional.
Título: Mãe Maria
Distribuidor: A24
Data de lançamento: 17 de abril de 2026
Diretor/Roteirista: David Lowery
Elenco: Anne Hathaway, Michaela Coel, Kaia Gerber, Alba Baptista, Jessica Brown Findlay, Sian Clifford, Hunter Schafer
Avaliação: R
Tempo de execução: 1 hora e 52 minutos
