Na CinemaCon, os proprietários de cinemas se manifestaram contra a fusão da Paramount com a Warner Bros., temendo que uma venda resulte em menos filmes. Esta semana, estrelas de primeira linha, de Ben Stiller a Javier Bardem e Kristen Stewart, assinaram uma petição se opondo à venda e argumentando que isso geraria “menos oportunidades para os criadores, menos empregos em todo o ecossistema de produção, custos mais elevados e menos opções para o público”. Você pode pensar que, como chefe da AMC, a maior rede de cinema do mundo, Adam Aron está pronto para se juntar a eles nas barricadas.
Você estaria errado. Aron não parece preocupado com o que David Ellison, o fundador da Skydance que criou a Paramount e depois voltou os olhos para a Warner Bros., está construindo em Hollywood. Em vez disso, ele acha que os dias do magnata como produtor de filmes como “Top Gun: Maverick” significam que ele será um grande impulsionador da experiência teatral. E isso é o mais importante para Aron.
“É hora da AMC divulgar nossa opinião favorável sobre o desejo da Paramount de adquirir a Warner”, disse Aron em comunicado à imprensa na quinta-feira. “Eu aprecio muito o histórico de sucesso de David Ellison e sua paixão em fazer filmes que irão deslumbrar o público em todo o mundo. No pouco tempo em que ele é dono da Paramount Pictures, ele já começou a montar uma equipe excelente ao seu redor e já vem aumentando o número de filmes que recebem sinal verde na Paramount.”
Aron elaborou sua apreciação pelo que Ellison vem construindo, ao mesmo tempo em que abordou o potencial para mais colaborações com Taylor Swift e a recuperação de bilheteria que a indústria cinematográfica tem desfrutado este ano em uma ampla entrevista no mês passado.
Como você está se sentindo em relação ao negócio?
Estou mais otimista e mais confiante dos últimos seis anos. Isso porque finalmente veremos algum crescimento real ano após ano. Há exactamente seis anos, tivemos de fechar todos os nossos cinemas por causa da COVID e a bilheteira nacional passou de 11,5 mil milhões de dólares em 2019 para 2 mil milhões de dólares em 2020 e depois cresceu para 4,5 mil milhões de dólares em 2021, o que é uma fracção dos níveis pré-COVID. Então, nos últimos três anos, em grande parte devido às greves em Hollywood e aos cortes de alguns estúdios, a bilheteria ficou estável entre US$ 8,7 bilhões e US$ 9 bilhões. Este ano veremos um crescimento dramático, e certamente vimos isso no primeiro trimestre até agora. E quando filmes como “Projeto Hail Mary” são lançados com um fim de semana de estreia de US$ 80 milhões e vindos da Amazon, uma empresa que nem estava no ramo cinematográfico há quatro anos, isso é uma ótima notícia para nossa indústria. Estou em busca de um 2026 muito melhor.
O que lhe dá essa confiança?
Uma combinação de mais filmes e filmes melhores. Se você observar o número de filmes de grande lançamento lançados em Hollywood, verá que caiu cerca de 30%. Se você realmente observar as idas ao cinema por filme, os níveis de público são semelhantes aos de antes do COVID, mas havia menos filmes sendo lançados. disse publicamente que pretende passar de 11 filmes no ano passado para 15 ou 16 este ano. A Paramount, que fez sete filmes no ano passado, está comprometida em lançar 15 este ano. A Amazon, que não estava no ramo cinematográfico há quatro anos, se comprometeu com pelo menos uma dúzia de filmes este ano e 15 filmes em 2027. Eu sempre disse que quando Hollywood faz filmes que as pessoas querem ver, eles vão aos cinemas em massa. E se você olhar para a enxurrada de títulos que estão sendo lançados, será um sucesso após o outro. E sim, alguns desses filmes são sequências de franquias IP, como “Super Mario Bros.” Mas outras, como “Disclosure Day”, de Steven Spielberg, são histórias originais. Essa combinação é muito poderosa.
Mas você previu publicamente que 2025 seria o ano em que o retorno começaria a acontecer. Em vez disso, as vendas de ingressos permaneceram essencialmente estáveis. Você ficou surpreso?
Achávamos que veríamos um grande crescimento, então, quando isso não aconteceu, ficamos muito surpresos. Alguns filmes foram adiados ou adiados no ano, e outros filmes não corresponderam às expectativas, o que foi decepcionante.
A Universal, que pressionou para colocar filmes em plataformas de entretenimento doméstico em apenas 17 dias, anunciou recentemente que adotaria uma janela de 45 dias. Qual foi sua reação?
Euforia.
Quão problemático você acha que foi o fato de as janelas serem tão curtas quanto eram? Você acha que esse foi o principal motivo pelo qual a empresa perdeu tanta receita?
Muito antes do COVID, a janela era de 74 dias para PVOD (vídeo sob demanda premium) e muito mais longa do que para SVOD (streaming de vídeo sob demanda). E, teoricamente, a indústria se uniu em torno de uma janela de 45 dias, exceto a Universal, que ficou com 17 dias nos filmes menores e 31 nos filmes maiores. Mas isso era uma ficção, porque estúdio após estúdio após estúdio, com exceção da Disney, estava na verdade lançando filmes para casa rotineiramente em 25 a 35 dias. Então tinha que surtir algum efeito, porque estávamos treinando coletivamente o consumidor para ficar em casa e esperar.
A chefe da Universal Entertainment, Donna Langley, avisou você antes do estúdio fazer seu anúncio?
Ela ligou e explicou seu pensamento. E expressei nossa gratidão e admiração pelo que ela estava fazendo.
Você estava falando sobre educar o consumidor. Há algo que possa ser feito para familiarizá-los novamente com o comprimento das janelas?
Faremos essas determinações à medida que avançamos. Há muitas maneiras de espalhar a palavra. Muitos estúdios começaram a colocar seus trailers: “apenas nos cinemas”. Acho que você verá mais e mais disso no restante de 2026.
Vamos falar um pouco sobre consolidação. Qual é a sua reação à compra da Warner Bros. pela Paramount?
Bem, em primeiro lugar, temos grande respeito pela Warner Bros. Eles tiveram uma temporada espetacular em 2025, com um filme de sucesso após o outro. Dito isto, temos muito carinho pelo que David Ellison trouxe para a Paramount. Sob a propriedade anterior, a Paramount lançava apenas cerca de sete filmes por ano. Ele, publicamente, disse que quer levar a Paramount até 15. A AMC não fez comentários públicos quando parecia que a Netflix poderia comprar a Warner Bros., mas posso dizer que somos a favor de qualquer coisa que traga mais filmes, filmes melhores e filmes bem comercializados aos cinemas. Ficamos entusiasmados com o que a Warner Bros. estava fazendo por conta própria. Estamos entusiasmados com o que David Ellison trouxe para a Paramount e, na verdade, nos últimos quatro meses, trabalhamos de forma mais cooperativa com a Netflix do que nos últimos oito anos. Portanto, teremos que ver quais transações serão finalmente aprovadas pelo governo dos EUA. Mas na AMC gostamos do fato de que as pessoas interessadas na indústria cinematográfica querem fazer mais filmes
Você preferiu a Paramount como compradora da Netflix?
Tenho muito respeito pelas três empresas das quais estamos falando. A Warner faz ótimos filmes, David Ellison é um cineasta e a Netflix tem potencial para abraçar os cinemas muito mais do que no passado. Então você sabe, descobriremos juntos o que acontece.
Você diz que está impressionado com David Ellison. Por que? O que ele fez que você acha particularmente impressionante?
Você já ouviu falar de um pequeno filme chamado “Top Gun: Maverick”?
Dou a Tom Cruise a maior parte do crédito por isso.
Você já ouviu falar da franquia “Missão: Impossível”?
Mais uma vez, acho que Tom Cruise recebe a maior parte do crédito.
Ambos recebem algum crédito. Não estou sozinho ao dizer a Tom Cruise que pós-COVID, ele é o homem que salvou toda a indústria cinematográfica com o lançamento de “Top Gun: Maverick” nos cinemas. Mas David também recebe muito crédito por isso. Eram filmes Skydance.
Tem havido muito ceticismo entre os expositores em relação à Netflix? Você acha que os temores dos proprietários de cinemas sobre a compra da Warner Bros. pela Netflix eram justificados?
É bastante óbvio que a Netflix não pretendia abraçar a exibição teatral no passado, a não ser em tiragens muito limitadas para se qualificar para a consideração do Oscar. Isso mudou em 2025. Acho que agora eles veem os benefícios de trabalhar conosco.
Como seu relacionamento com a Netflix melhorou?
Fizemos três coisas com a Netflix nos últimos meses, e isso é consequência direta de uma reunião que tivemos em setembro, na qual anunciamos que as duas empresas haviam decidido começar a trabalhar juntas. Em outubro, exibimos “KPop Demon Hunters” no Halloween. No dia de Ano Novo, exibimos o final da série “Stranger Things”. E há apenas duas semanas, exibimos os dois primeiros episódios da nova temporada da série “One Piece”. Em cada caso, a AMC foi o principal impulsionador dos ingressos vendidos nos cinemas para essas experiências da Netflix. E a Netflix disse publicamente, e a AMC disse publicamente, esperamos fazer mais juntos em 2026 e além. AMC anunciou que reproduziremos o próximo “Nárnia” de Greta Gerwig em cooperação com IMAX. Mas não queremos esperar até lá para fazer mais com a Netflix. Adoraríamos fazer mais com a Netflix agora.
Você teve grande sucesso distribuindo os documentários “Eras Tour” e “Life of a Showgirl” de Taylor Swift. Você está conversando com a equipe dela sobre outras colaborações?
Um dos desenvolvimentos mais emocionantes em toda a minha carreira foram as colaborações da AMC com Taylor Swift. Ela realmente é única. Foi uma honra única para nossa empresa estar fortemente envolvida com Taylor. Tornamo-nos muito próximos nos últimos anos e espero que continuemos próximos no futuro. Dito isto, não há nenhum projeto específico em andamento.
