O cinema espanhol está a florescer, em grande parte graças a uma indústria cinematográfica dinâmica, apoiada por um forte apoio nacional e regional, por um talento criativo rico e expansivo e por diversas paisagens naturais, culturais e urbanas.
Esses elementos estão em exibição deslumbrante nos sete filmes exibidos na mostra Goya Goes To – Novos Filmes Espanhóis, que acontece de 16 a 19 de abril na cidade de Nova York, organizada pela Academia Espanhola de Artes e Ciências Cinematográficas, sua agência cinematográfica ICAA e o conselho de exportação e investimento ICEX, que lançou uma campanha, Where Talent Ignites – Audiovisual From Spain, para focar no talento espanhol.
Os títulos, todos indicados ou homenageados no Prêmio Goya deste ano, incluem a odisseia marroquina no deserto “Sirāt”, de Oliver Laxe, que ganhou destaque nas categorias de artesanato.
Decorado
Também será exibida a comédia negra “Decorado”, de Alberto Vásquez, sobre um rato de meia-idade preso em uma crise existencial, que ganhou o prêmio de melhor filme de animação, e “Tardes de Solidão”, de Albert Serra, uma exploração das touradas que levou o prêmio de documentário.
Da mesma forma, Unspooling é o vencedor de melhor filme “Sundays”, de Alauda Ruiz de Azúa,
A programação inclui ainda a tragicomédia pós-Guerra Civil de Manuel Gomez Pereira “O Jantar”; “Maspalomas”, de Aitor Arregi e Jose Mari Goenaga, sobre um homem gay idoso que enfrenta mudanças dramáticas em sua vida; e o drama familiar de Eva Libertad, “Deaf”.
“Sirat”, que acompanha um homem em uma jornada pela desolada paisagem marroquina em busca de sua filha, que desapareceu enquanto participava de uma rave no deserto, foi filmado em grande parte na região de Aragão, no nordeste da Espanha, onde recebeu apoio significativo.
“A Espanha é um país com uma riqueza de locações espetaculares para filmar e também possui profissionais altamente qualificados, profundamente comprometidos, talentosos e profissionais”, disse o produtor de “Sirāt”, Oriol Maymó. Variedade. “Os incentivos fiscais estão ajudando a tornar esta indústria cada vez mais robusta.”
“Por razões financeiras e logísticas, tivemos que filmar em Espanha”, acrescenta. “Isso é essencial para ser elegível para financiamento público neste país.”
A localização chave da Rambla de Barrachina, um desfiladeiro espetacular na província de Teruel, em Aragão, revela mais do que apenas uma semelhança com a paisagem pitoresca de Marrocos.
“Aragón e Marrocos fazem parte de uma rede de falhas ligadas dentro de um mesmo sistema tectônico, e algumas áreas se assemelham porque são compostas por materiais geológicos semelhantes: argilas, gesso, calcário e outros tipos de rochas que, num clima semelhante, sofrem erosão de forma semelhante”, explica Maymó. “Isso cria uma continuidade visual entre os dois países, que conseguimos aproveitar bem no filme.”
A Aragón Film Commission prestou um grande apoio para viabilizar a produção em Teruel, acrescenta. “Essas organizações são muitas vezes cruciais para garantir que as filmagens possam prosseguir. Elas conhecem muito bem a área e são capazes de compreender as necessidades de uma filmagem.”
Na verdade, “Sirāt” recebeu um apoio significativo de várias instituições públicas em Espanha, incluindo o Instituto de Cinematografia e Artes Audiovisuais (ICAA), o Instituto Catalão de Empresas Culturais (ICEC) e a Agência Galega para as Indústrias Culturais (AGADIC), um departamento do governo regional da Galiza – sede da produção do realizador Laxe, Filmes da Ermida. Como coprodução hispano-francesa, o filme também obteve financiamento do Centro Nacional de Cinema francês (CNC), bem como moedas europeias da Eurimages e do programa Media.
Seguir o caminho da coprodução internacional tem suas vantagens, diz Maymó.
“Por um lado, uma coprodução internacional permite garantir um financiamento mais substancial; por outro, dá ao filme maior alcance durante a fase de distribuição. Ter a França a bordo foi um fator chave. A França é um país que apoia claramente o estilo de cinema de Oliver Laxe e está envolvido desde o início.”
Maymó está atualmente trabalhando no desenvolvimento de algumas séries de TV e um longa-metragem que serão rodados em breve em Barcelona e Madrid, “duas cidades que estão claramente comprometidas em apoiar a indústria audiovisual”, observa.
Embora seja um tipo de produção muito diferente, o filme de animação “Decorado”, uma coprodução hispano-portuguesa, beneficiou de um nível semelhante de apoio dos financiadores espanhóis e da comunidade criativa do país.
“A Espanha se tornou um território muito atraente para a produção de animação nos últimos anos”, diz o produtor Ivan Miñambres, da casa de animação Uniko, com sede em Bilbao.
“Existe uma estrutura de financiamento sólida que combina esquemas de financiamento público com incentivos fiscais que viabilizam os projetos.
“Mas, além do financiamento, um dos maiores pontos fortes é o ecossistema criativo”, sublinha Miñambres. “Existem artistas e técnicos excepcionais e uma forte tradição de animação de autor, com cineastas desenvolvendo vozes altamente distintas.
“Tudo isso tem fomentado projetos que assumem riscos criativos, conquistam reconhecimento e têm forte projeção internacional.”
Produzida na Galiza, Extremadura e Portugal, a produção também contou com financiamento de diversas fontes no que se tornou uma estrutura de financiamento típica do país.
“É bastante comum na Espanha, principalmente na animação”, observa Miñambres. “Os projetos são normalmente estruturados através da combinação de diferentes parceiros regionais. Desenvolver projetos ambiciosos de forma independente é muito difícil, a coprodução é essencial.
“No caso do ‘Decorado’, trabalhar em diferentes regiões permitiu-nos construir uma estrutura financeira sólida, ao mesmo tempo que colaboramos com uma rede criativa diversificada que abrange Portugal, Extremadura, Galiza e País Basco. É um modelo que requer coordenação, mas torna possíveis projetos que de outra forma não existiriam.”
O financiamento do ICAA espanhol é fundamental, acrescenta, “especialmente para projectos independentes e dirigidos por autores. Frequentemente funciona como um dos principais pilares do plano de financiamento.
“A redução fiscal é igualmente crucial, pois proporciona estabilidade financeira e torna a Espanha competitiva a nível internacional. No nosso caso, no País Basco, os incentivos podem chegar até 60%, e até 70% para projetos produzidos no País Basco. A combinação destas ferramentas é o que permite que muitos projetos avancem.”
Para a animação, a coprodução com parceiros internacionais também é o caminho a seguir, acrescenta.
“A coprodução internacional é um passo natural na animação, tal como a coprodução regional, tanto por razões financeiras como pelo potencial criativo e de distribuição que traz. Atualmente estamos a desenvolver projetos com parceiros na Europa e na América Latina.”
A Uniko está atualmente desenvolvendo o novo longa-metragem de animação “Nora y la Dama de Anboto”, dirigido por Uxue Artetxe, descrito como um filme familiar com forte potencial internacional.
“Estamos coproduzindo com a Matte no Equador e colaborando com um agente de vendas internacional, Pink Parrot, para posicionar o projeto da forma mais forte possível no mercado global.”
Tardes de solidão
Cortesia de Andergraun Films
Com o seu retrato íntimo do jovem matador Andrés Roca Rey, que abraça o risco como um dever pessoal por respeito à tradição, mas também como um desafio estético, “Afternoons of Solitude” está igualmente bem posicionado para um lançamento internacional.
Produzido pela LaCima Producciones e Andergraun Films, com sede em Barcelona, o documentário de Serra beneficiou de subsídios regionais e nacionais e beneficiou igualmente de uma coprodução internacional com a Idéale Audience da França e a Rosa Filmes em Portugal.
Além do financiamento da ICAA e do ICEC, “Afternoons of Solitude” também garantiu o apoio inicial das principais emissoras.
“Na Espanha, [Catalonia’s] A 3Cat foi a primeira a investir”, afirma Pedro Palacios da LaCima. “A RTVE entrou um pouco mais tarde, mas o seu apoio tem sido fundamental.”
O envolvimento do streamer espanhol Movistar Plus+ também permitiu atingir um público mais amplo, acrescenta Palacios.
A Arte francesa e a RTP em Portugal juntaram-se posteriormente ao projecto.
“A nível internacional, penso que valorizaram a abordagem estética de Albert a um tema que é ao mesmo tempo estético e, ao mesmo tempo, único e desconhecido para muitos: as touradas. Isto convenceu as redes. Em França e em Portugal, também há um público interessado neste mundo. Depois, sem dúvida, ganhar a Concha de Ouro em San Sebastián impulsionou o interesse das redes de outros países.”
O documentário começou como um projeto muito ambicioso, observa o produtor. “Tratava-se de um tema polêmico como as touradas, e tivemos que superar muitos preconceitos que as redes, plataformas e distribuidores poderiam ter, bem como o potencial ceticismo dentro do mundo das touradas. No entanto, quando explicamos o projeto a ambos os grupos, eles ficaram entusiasmados e prontamente concordaram em colaborar.”
O projeto contou desde o início com o apoio da agência da indústria cultural ICEC, do governo catalão.
“Apresentámos uma proposta de um artista catalão, Albert Serra, e penso que eles valorizaram a proposta do filme para além do seu tema. Foram dos primeiros a apoiá-la, assim como o ICAA e o 3Cat. Sentimos a sua confiança e isso ajudou-nos muito.”
A colaboração com parceiros franceses e portugueses também se revelou vital.
“Para nós era fundamental divulgar o filme além das nossas fronteiras para torná-lo mais relevante. Em França, existe um grande público interessado nas touradas, que a estuda e acompanha. A nossa proposta é unir dois mundos artísticos: as touradas e o cinema estético de Albert.
“A França foi crucial para garantir a colaboração com a Arte, e Portugal permitiu-nos colaborar com a RTP. Lá as touradas são vividas de forma diferente, mas é um mundo que também reflecte a sociedade portuguesa, e os filmes de Albert também têm público lá.”
No geral, Palacios elogia os incentivos audiovisuais de Espanha, mas, sem surpresa, acolheria com agrado mais financiamento.
“Espanha é um local atrativo para fazer filmes. Naturalmente, acreditamos que o apoio público em termos de financiamento deveria ser maior, mas o sistema de incentivos fiscais é atrativo e funciona.
“Na minha opinião, um documentário na Espanha tem boas chances de ser produzido porque tem interesse público, algumas vagas em plataformas de streaming e canais de TV e apoio público. Mesmo assim, não é fácil tirá-lo do papel. É muito difícil conseguir um filme lançado nos cinemas devido à concorrência com filmes de ficção, e os distribuidores não estão tão interessados em incluí-los em seus catálogos, mas se você tem um projeto interessante, você tem que encontrar um lugar para ele.”
LaCima está atualmente finalizando a pós-produção do documentário de Luis E. Parés, “Dancing with Death”, e de José del Río “Edgar Neville: The Spaniard Who Came from Hollywood”.
A empresa também se prepara para filmar o documentário “Carapirú” de Pablo Vidal e Aner Etxebarria, uma coprodução com o Brasil.
