Augenschein sobe de nível com filmes dirigidos por cineastas com estrelas como Anne Hathaway, Ethan Hawke e Kristen Stewart

Após o sucesso de “Mother Mary”, estrelado por Anne Hathaway e Michaela Cole, a produtora alemã Augenschein está subindo de nível com mais projetos de Hollywood e orçamentos mais elevados.

A empresa, liderada por Jonas Katzenstein e Maximilian Leo, começou o ano lançando “The Weight”, estrelado por Ethan Hawke e Russell Crowe, no festival e circuito de distribuição de Sundance e Berlim.

Recentemente, um de seus projetos de destaque, “Flesh of the Gods”, estrelado por Kristen Stewart e Wagner Moura, entrou em produção. Situado na década de 1980 em Los Angeles, o thriller de vampiros está sendo filmado em Tenerife e na Alemanha, bem como em Los Angeles. Baseado em um roteiro de Andrew Kevin Walker, é dirigido por Panos Cosmatos.

Leão conta Variedadeele às vezes apresenta o filme como “De Olhos Bem Fechados” e “The Lost Boys” e acrescenta que é onírico, quase etéreo.

Stewart e Moura interpretarão Raoul e Alex, um casal que “está nessa rotina diária quase onírica da qual tentam escapar indo a shows e festas underground e conhecendo esse grupo enigmático, que acaba sendo uma conspiração de vampiros”, diz Leo.

“É sangrento o suficiente para satisfazer os fãs do gênero, mas também é um filme muito denso e profundo em termos atmosféricos que parecerá muito estiloso”, diz ele. Uma vaga em um festival de primeira linha parece muito provável.

Os parceiros produtores são Hyperobject Industries, Nevermind Pictures e XYZ Films. A24 direitos pré-comprados nos EUA.

Outro projeto de grande sucesso de Augenschein é o thriller de avião “Left Seat”, estrelado por Michelle Rodriguez e Richard Gere e dirigido por Ben Younger. O filme, que foi finalizado há algumas semanas, foi rodado inteiramente na Baviera e já iniciou a pós-produção.

Augenschein está produzindo o filme com Jason Michael Berman, via A/Vantage e Mandalay Pictures. Anton está cuidando das vendas internacionais, com a WME Independent cuidando da América do Norte.

Outro projeto dirigido por estrelas provavelmente entrará em produção neste verão, e dois outros filmes estão atualmente sendo lançados.

Há também filmes menores, como “Bloody Tennis”, que está sendo exibido para compradores em Cannes. Estes, a Augenschein pode financiar integralmente. “Nossa abordagem é sempre produzir material dirigido por cineastas que seja financiável neste mercado. Ao trazer dinheiro suave, podemos ser um pouco mais criativos e mais ousados na abordagem do gênero. Não é necessário atender a todos os requisitos do mercado. Portanto, podemos optar por algo que seja um pouco mais arriscado, porque podemos financiá-lo junto com os fundos europeus e, em seguida, fazer filmes interessantes que também sejam atraentes para os atores e que, idealmente, possam ter uma vantagem, mas ainda protegendo o cineasta de gastar muito dinheiro, se isso não acontecer. se torna o próximo filme do ano”, diz Leo.

“O capital não está sobreinvestido e ainda pode funcionar. O modelo é diferente em números, mas não em princípio. Mas se estiver chegando a números menores, podemos financiá-lo totalmente. Essa é a principal diferença.”

Leo começou a ver uma diferença desde que a Alemanha renovou os seus incentivos ao cinema. “É um processo. A maior mudança foi aumentar o rendimento do abrigo fiscal para 30% – isso ajudou e acho que a insegurança que desapareceu no verão passado fez com que muitas produções alemãs recebessem luz verde. Então, é um verão muito, muito agitado na Alemanha. Também nos ajudou. Se combinarmos o DFFF [German Film Fund] com um fundo regional, preferiríamos filmar na Alemanha do que na Europa Oriental. Nos projetos que controlamos, podemos fazer com que funcione também com a Europa de Leste, mas vemos que obtemos maior qualidade com menos dinheiro líquido se permanecermos na Alemanha, também nos projetos que desenvolvemos e onde controlamos a PI.

“Mas, como acontece com ‘Flesh of the Gods’, também podemos combiná-lo [with other country’s incentives] para fotografar locais com paisagens diferentes. As Canárias, por exemplo, são uma paisagem muito boa para um visual do sul da Califórnia, não só o clima, mas a vegetação e o litoral também são bastante semelhantes. Além disso, as cidades de arquitetura colonial espanhola que estão crescendo bastante em expansão são algo que, junto com a filmagem de segundas unidades ou placas, pode realmente tirar esse visual americano.

“Às vezes é artisticamente superinteressante, como em ‘Flesh of the Gods’, ter um visual igual, igual, mas diferente. De certa forma, para o cineasta, foi ainda mais atrativo filmar em um lugar que parece igual, mas de certa forma, não, para criar essa realidade única e própria.

“Se você filmar em Los Angeles hoje, não poderá controlar todos os carros. Você teria que fazer algo de qualquer maneira com efeitos visuais para transformar Los Angeles no que era há 40 anos. Então você pode procurar uma alternativa e procurar algo que funcione de uma maneira diferente. Nunca filmaríamos um filme americano na Europa, mas se você filmar uma ficção científica, se você filmar um filme de sonho, se você tiver que distorcer a realidade de qualquer maneira, então é muito interessante ver o que poderíamos fazer aqui [in Europe]. Se for ponto final, você terá que fazer a mágica de qualquer maneira. Você tem que usar efeitos visuais para torná-lo real. Aí fica muito atrativo localizar a produção aqui e encontrar mais espaço para a linguagem criativa.”

Quando Variedade conversou com Leo antes de Locarno, ele disse que o mercado de financiamento estava bastante difícil. Melhorou?

“Eu diria que é um pouco menos terrível. Acho que a verdadeira mudança é a volatilidade. Acho que a América do Norte, em particular, tem números muito voláteis nas vendas, e acho também que o apoio dos streamers internacionais é apenas mais volátil do que há dois ou três anos. Tive a sensação de que em Sundance e Berlim foram feitos mais negócios do que no ano passado, mas não voltou a onde estava, e a volatilidade ainda é muito alta, o que torna tudo muito difícil para os investidores, e isso leva a investimentos de capital mais cautelosos.

“Mesmo que o mercado esteja difícil, os últimos 12 meses nos elevaram a um nível diferente. Filmamos ‘The Weight’ e lançamos em Sundance e Berlim. Teremos uma estreia em Locarno. Tivemos a estreia de ‘Mother Mary’ em Nova York e Londres, e estamos filmando ‘Flesh of the Gods’. Tal como os outros projetos, está a elevar-nos a uma nova intensidade na produção, no volume, e agora estamos a ser abordados por cineastas de nível superior dos EUA e do Reino Unido, e podemos aproximar-nos de cineastas mais renomados com o material que estamos desenvolvendo. Então, para nós, parecia um novo nível de produção, apesar da má situação do mercado ou da situação mais difícil do mercado.

“Se você tem um pacote realmente forte, ainda há muito dinheiro disponível para fazer filmes ousados, ou você pode fazer pequenos filmes para o mercado independente. Parece que nossos orçamentos, ironicamente, ficaram um pouco mais altos em vez de mais baixos para que possamos atrair diferentes cineastas, e então temos uma maior alavancagem com os financiamentos, porque é um sistema baseado em gastos, então se você puder trazer um pouco mais de dinheiro do mercado, é ainda mais eficaz.”