Os jovens falaram. Eles querem Bastidores; eles querem salgueiros One Wish. Eles os querem no cinema.
A fonte do recente sucesso de bilheteria para Bastidores e Obsessãodois filmes de terror de pequeno orçamento e bem avaliados, de jovens prodígios de vinte e poucos anos, deixam Hollywood confusa sobre o que exatamente esse fenômeno repentino significa.
Esses esforços de terror classificados como R não possuem estrelas da lista A e não representam propriedade intelectual. Eles estão trazendo jovens, as pessoas que Hollywood persegue com abandono imprudente, em massa. Bastidores deve quebrar o recorde bruto de todos os tempos do A24, o estúdio mais associado à cultura cinematográfica jovem nas décadas de 2010 e 2020. Obsessão ganhará mais dinheiro no terceiro fim de semana do que no primeiro. Ambos os títulos devem superar um novo Guerra nas Estrelas filme em seu segundo fim de semana.
A monocultura pode estar praticamente morta, mas o zeitgeist aponta diretamente para as crianças assustadoras. O público jovem está migrando ao cinema para ver novos filmes em um período de maio que geralmente é dominado pelos grandes lançamentos do verão IP. O que está acontecendo? Por que são Bastidores e Obsessão esses sucessos descontrolados? O que tudo isso significa?
Percorrendo um avanço
Pense no TikTok, em como ele passa rápido. Embora as pessoas possam ser sugadas por diferentes subbolsos do aplicativo de vídeo rápido com temas semelhantes, não é um lugar para repetir a mesma coisa continuamente. Os usuários ávidos do TikTok esperam algo novo no espaço de um segundo… e novamente depois disso… e novamente depois disso. Deslize, deslize, deslize, deslize, deslize. O algoritmo rastreia preferências sem pensar e alimenta conteúdo mais instantâneo que segue seus interesses e padrões de visualização. Pode ser a mesma ideia, claro, mas é diferente a cada vez. Isso vai rápido. Você não se lembra muito do excesso, mas alguns TikToks criam raízes. Você os compartilha com amigos. Eles se tornam uma tendência, algo a ser replicado. Uma dança viral. Uma citação para adicionar seu talento. Algo estúpido para reagir por curtidas.
Quando essa for a base do envolvimento da mídia para o público jovem, eles esperarão coisas da experiência teatral. Bem, primeiro, eles vão querer uma experiência teatral, visto que a COVID perturbou os ciclos sociais desta geração e mostrou porque é que os espaços comuns não devem ser considerados garantidos. Em grande parte, matamos o shopping, a pista de boliche, os fliperamas e a loja de discos. Os shows são muito caros. Nem toda cidade tem um parque robusto. Se não for um restaurante ou a casa de alguém, onde mais os jovens poderão se reunir a um preço acessível? Os ingressos de cinema estão muito mais caros do que costumavam ser, claro, mas o modelo de assinatura de ingressos em rede beneficia especificamente o jovem que compra apenas um ingresso. Pegue alguns Mickey D’s e um filme “grátis”? Principalmente em uma crise de acessibilidade, essa não é uma maneira ruim de passar tempo com seus amigos em uma noite de sexta-feira. Afinal, A Geração Z está lotando o cinema mais do que qualquer outra geração agora, de acordo com Fandango.
Que filmes eles querem? Algo novo; algo deles.
É por isso Minecraft exibições em 2025 se transformaram em festas ilegais do Chicken Jockey, por que Pecadores continuou ganhando cada vez mais impulso após seu lançamento. É por isso que “Barbenheimer” atingiu como um raio em 2023, por que Super Mario Bros. e Sonic the Hedgehog estão começando a ofuscar o Capitão América e Thor, por que os #Gentleminions se reuniram em ternos para ir ver Minions: A Ascensão de Gru em 2022. Tipo, claro, todos ainda quer Homem-Aranha e História de brinquedosmas os jovens em particular querem uma experiência teatral moldada à sua imagem. Os freios de Hollywood são duros quando se trata de maximizar a nostalgia dos anos 1980; aquela era de incentivo à propriedade intelectual está esgotada. A máquina da nostalgia dos anos 90 parece estar perdendo um pouco de força. As pessoas estão ficando com saudades dos anos 2000 agora; veja como está bem O Diabo Veste Prada 2 fez. O tempo continua passando pela marquise do teatro; um Mestres do Universo a reinicialização parece duas décadas tarde demais. A recente cinebiografia de Michael Jackson funcionou tão bem nas bilheterias porque, apenas focando em sua carreira no palco e na cabine, a música é atemporal. É He-Man intemporal? Estamos prestes a descobrir… que as vibrações não são boas.
Bastidores e Obsessão representam filmes de terror feitos por jovens para jovens. Vivemos em um mundo onde o YouTube tem mais de 20 anos. Obsessão o roteirista e diretor Curry Barker enviou sua hipotética estreia, Leite e Sériepara a plataforma de compartilhamento de vídeos em 2024 para ajudar a impulsionar seu perfil; ele suplantou isso com uma carreira em comédias prontas para TikTok com o melhor amigo Cooper Tomlinson. Bastidores o diretor Kane Parsons, de apenas 20 anos, usou o YouTube como plataforma de lançamento para sua assustadora pasta Bastidores série da web inspirada em um meme do 4Chan. Os dois caras conquistaram seguidores com projetos DIY que acumularam fãs. Eles também bebem da fonte temporária da juventude quando se trata de contar histórias; ambos os filmes atraem o público mais jovem porque são concebidos por mentes jovens. Ao criar para o TikTok e o YouTube, você sabe o que seu público-alvo deseja porque está nele. Não é uma fórmula infalível, mas só May provou que esse fluxo criativo de filmes pode fluir livremente.
Hollywood deve entender o que este momento significa… e o que não significa
Bastidores e Obsessãocombinado com a vitória crescente de Março Projeto Ave Mariauma sequência legada dos anos 2000 que rendeu dinheiro, o domínio contínuo do Universo Cinematográfico Nintendo, sucessos modestos de orçamento médio como Enviar ajuda, O Drama e Os detetives de ovelhasum impulso de animação original de Funis e GOAT, adaptações de livros de aeroporto como A empregada doméstica e Lembretes dele ganhar dinheiro e literalmente Guerra nas Estrelas filme com baixo desempenho… ponto para mudança. Que tipo de mudança? Está muito espalhado em fios para pintar um quadro geral.
É fácil dizer que públicos de todas as idades querem algo novo. Para aqueles de nós que querem filmes, esse é o sonho, uma paisagem cinematográfica avessa a IP que remete à ousadia de assumir riscos e à onda criativa da década de 1970. Nunca mais voltaremos a isso, mesmo que seja um pensamento agradável quando você cochila. Estamos começando a sair da década de 2010, uma época em que literalmente qualquer franquia de marca poderia tirar as pessoas e ganhar muito dinheiro. De novo, História de brinquedos 5, Homem-Aranha: Novo Diaa ação ao vivo Moana refazer e A Odisseia deve reforçar as tendências clássicas da indústria em uma Hollywood pós-Guerra nas Estrelas. Todas essas são apostas bastante seguras para atrair públicos de todas as idades, porque já vimos essas franquias e métodos específicos de prática de estúdio funcionarem antes, como refazer desnecessariamente um filme popular da Disney ou dar sabiamente a Christopher Nolan um cheque em branco para preparar algo.
Tentando entender qualquer coisa no macro nível sobre Hollywood neste momento é apenas uma tarefa tola. Sabemos que grandes franquias geralmente ganham pelo menos algum dinheiro. Sabemos que algumas estrelas de cinema ainda têm algum empate. Sabemos que as pessoas gostam de pipoca e refrigerante. Sabemos que as poltronas reclináveis são mais confortáveis para sentar do que os assentos normais. Fora isso? Estamos numa era de experimentação, um momento de tentar e falhar à medida que surgem diferentes tendências e as tendências mais antigas desaparecem.
As famílias são avessas ao risco por uma razão; eles precisam de alguma garantia de que vale a pena levar toda a família para uma noite cara no cinema. É por isso que gostam de franquias; eles só precisam algo eles podem contar. É por isso que a propriedade intelectual não vai a lugar nenhum e traz a maior recompensa. O público em geral gosta de segurança. No entanto, o público jovem é muito mais propenso a correr riscos. Eles não estão pensando em uma família de quatro pessoas; eles estão pensando em um grupo de quatro amigos que têm contas AMC A-List e que acabaram de dividir uma pizza para o jantar. Você não pode classificar o público para fins gerais em um momento como este; grupos diferentes têm expectativas diferentes.
As crianças estão bem; essa é provavelmente a maior lição de todas
É um bom momento para Hollywood correr riscos como Bastidores e Obsessãoo gênero é reproduzido por novos nomes jovens que não custam muito para serem produzidos e podem gerar grandes lucros. Precisamos de um forte fluxo de talentos cinematográficos para o futuro; essas crianças têm muito menos probabilidade de brincar com os brinquedos de outra pessoa do que de fazer os seus próprios. Também é muito mais provável que eles saibam o que seu público gosta e o que não gosta, porque já produziram arte para eles.
É por isso que o momento cinematográfico do YouTube/TikTok é tão potente. Essas crianças cresceram Minecraft; eles querem criar mundos em vez de apenas existir na imaginação de outra pessoa. Eles aparecerão para franquias, com certeza, mas também aparecerão para novas ideias de pessoas da sua idade que fazem o que gostam de assistir. Eles aparecerão porque é algo razoavelmente acessível para fazer fora de casa. Isso é o que você faz quando é jovem; você sai com seus amigos, mergulha na cultura do seu dia porque tem tempo livre disponível. Você constrói o mundo em que deseja viver, para melhor ou para pior. Isso é verdade para a vida e é verdade para os filmes. As pessoas querem viver seus momentos. Assim como o advento da Nova Hollywood, o impulso indie de Sundance na década de 1990 e, er, a ascensão do Universo Cinematográfico Marvel, as pessoas querem se sentir separadas do agoraqualquer que seja agora eles fazem no presente.
Se o novo filme de Steven Spielberg tiver um desempenho inferior em junho, haverá um grande pânico sobre o estado da produção cinematográfica original. Obviamente, as pessoas querem que Spielberg vença porque Spielberg é um talento atemporal em vários aspectos. No entanto, sem culpa alguma, ele também é um cineasta de seu momento. Ele fará grandes filmes ao seu gosto até se aposentar ou morrer; como Martin Scorsese, ele tem esse poder e uma influência além da merecida na indústria. No entanto, novos Spielbergs surgirão e atrapalharão seu trabalho em termos de bilheteria e alcance cultural. É assim que os filmes que amamos sobrevivem; é por isso que Parsons e Barker terem sucesso como neste mês é tão importante. É por isso que é duplamente importante que os sucessos de Parsons e Barker sejam alimentados em grande parte por pessoas da sua idade, que os acompanharam desde a televisão até ao teatro. Mais Parsons e Barkers terão agora chances de replicar esse sucesso. Isso significa mais filmes originais.
Essa é a maior lição para Hollywood no momento. Faça esses pequenos investimentos em jovens que entendem o público, que entendem o cinema TikTok e os hábitos da sociedade em movimento, e os observem potencialmente florescer. Haverá vitórias; haverá falhas. No entanto, você não precisa apenas vender a fazenda no atacado. Você pode plantar pequenas sementes que se transformarão em árvores poderosas. Você pode encontrar mais Obsessões e Bastidores porque há um público totalmente novo procurando Obsessões e Bastidores. E Minecraft. E Mário. E Projeto Ave Marias.
Hollywood só precisa passar o bastão para os jovens, mesmo que seja apenas em pequenos passos focados no gênero. Dê a uma nova geração a chance de construir o mercado cinematográfico em que deseja viver enquanto for jovem. Não se torne tão avesso ao risco a ponto de estagnar o setor. Dê uma chance às crianças com originalidade ao seu gosto. Você não ficará pensando nos bastidores dos hábitos do público se fizer o desejo certo. Esta onda de maio pode pelo menos nos ensinar isso.
Este artigo apareceu originalmente em For The Win: O que os sucessos de ‘Backrooms’ e ‘Obsession’ significam para Hollywood
