Nascido e criado no Brooklyn, filho de pais ítalo-americanos de origem siciliana, o veterano animador Lino DiSalvo conta como a expectativa de sua família era que um dia ele assumisse o negócio de pizzaria da família.
“Quem sou eu para dizer não aos meus pais ou que vou me mudar para Los Angeles e ser animador”, explica. “Passei minha adolescência obedecendo e fazendo o que qualquer bom garoto italiano faz, que é seguir o legado da família, até completar 18 anos e então tive uma conversa difícil com minha família e disse: ‘Não quero fazer isso’. Foi quando comecei a viver minha vida adulta.”
Essa experiência foi a centelha para o próximo filme de DiSalvo Torcido sobre Angelina, uma garota de 18 anos que mora em uma pequena cidade no Vale Alpino Camonica, no norte da Itália, que se envolve em sua própria teia de mentiras e pede ajuda à figura folclórica local que diz a verdade, Badalisc.
O enredo segue a tradição do Vale Camonica, em que um morador da cidade se veste como o folclórico Badalisc com chifres para a Epifania no início de janeiro. Ele é caçado e exibido pelas ruas, antes de fazer um discurso alegre investigando fofocas e segredos que mantiveram a comunidade falando durante todo o ano.
“Em nosso filme, nossa opinião é que a cidade ficou tão cansada de ver os assuntos de todo mundo sendo exibidos, que baniram Badalisc e ele está morando na floresta, fazendo o melhor que pode nesta caravana realmente horrível”, diz DiSalvo.
“Então, uma garota de 18 anos, que conta mentiras para todo mundo, aparece. Ela precisa da ajuda dele para consertar o que quebrou. Eles são como água e óleo. Ela está sempre mentindo e ele só pode dizer a verdade. Ele não quer tomar parte nisso, os humanos arruínam sua vida, mas ela precisa dele.”
Além da exploração dos limites em torno de quando uma mentira pode ser um curso de ação melhor do que a verdade, DiSalvo diz que a mensagem central é que mentir para si mesmo nunca é a resposta.
“É a cola de todo o filme. É o que debatemos em cada sequência. Você deve sempre dizer a verdade? Você deve sempre mentir? Obviamente, está em algum lugar no meio, mas o que não é discutível, e o que eu quero que os jovens entendam, é que às vezes você tem que decepcionar as pessoas, mas seja fiel a si mesmo.”
O Badalisco em Twisted
(c) Mediawan Kids & Family – Palomar – França 3 Cinéma – Le Pacte
O animador de longa data da Disney, DiSalvo, pousou no Festival Internacional de Cinema de Annecy na terça-feira para um mergulho profundo nos bastidores do próximo filme de animação 3D e exibição de uma cena inicial mostrando o momento em que o jovem protagonista procura Badalisc na floresta.
DiSalvo passou 17 anos na Disney trabalhando como animador em filmes como Frango Pequenoe, em seguida, subindo para se tornar supervisor de animação em Emaranhado e chefe de animação no mega-hit de 2013 Congeladoque continua sendo o sexto filme de animação de maior sucesso de todos os tempos, com um faturamento mundial de US$ 1,3 bilhão.
Ele agora assumiu a missão de criar um filme de animação fora do sistema de estúdios dos EUA. Produzido por Emmanuel Jacomet para Mediawan Kids & Family Cinéma, em coprodução com a subsidiária italiana da Mediawan Palomar, o orçamento de US$ 15 milhões foi reunido com soft money e pré-compras de distribuidores teatrais, com a Sola Media cuidando das vendas internacionais.
O Dwarf Animation Studio, na cidade francesa de Montpellier, está liderando a produção com o apoio do Palomar Animation Studios, em Bolonha. Até 150 pessoas estarão envolvidas em todo o processo de realização do filme.
DiSalvo lidou com o desafio de trabalhar com um orçamento menor, fazendo um desenvolvimento profundo para bloquear o roteiro, a animação e o design dos personagens antes de iniciar a produção em grande escala e, em seguida, simplificar os processos de produção.
“Os grandes estúdios precisam alimentar a máquina: todo mundo está sendo pago, o dinheiro está saindo pela janela e é ‘Depressa, rápido, precisamos colocar isso em produção’”, diz DiSalvo.
“Não acionamos ninguém até sentirmos que o animatic estava em boas condições. Nossa equipe de história era bem pequena. Acabamos de trabalhar no animatic e no minuto em que o animatic nos disse que este era um filme real, foi quando começamos a trazer os departamentos.”
“Quando acionamos alguém, era um trabalho real, não um trabalho ocupado. Os estúdios têm esse problema agora que as despesas gerais são de US$ 120 milhões por ano e eles precisam que as pessoas façam alguma coisa. Nossas despesas gerais eram de seis pessoas no início.”
“Na minha experiência, as produções mais legais sempre foram aquelas em que o design dos personagens e a arte conceitual estavam sincronizados e pareciam ótimos desde o início. Na produção, você precisa fazer menos ajustes… os designs funcionam, para que você possa se concentrar na atuação e no subtexto e trazê-los para casa.”
O animador baseado em Montreal também simplificou a produção, impedindo os animadores de “animar demais” para deixar o gesto e a pose falarem por si, e reduzindo o número de “olhar” que ele e o chefe de animação recebem em uma determinada cena para três, contra os cinco a seis que ele normalmente teria em uma produção da Disney.
“Não posso ficar criticando… Abordo tudo, desde o crescendo emocional da sequência com a visão panorâmica dessas são minhas três tomadas na cena e que se eu conseguir fazer o resto no padrão que preciso, elas serão apoiadas por esses três.”
A maior parte da animação está sendo produzida pelo estúdio Dwarf Animation em Montpellier, que supervisiona a modelagem 3D desde o ativo até a imagem final, enquanto a Palomar Animation em Bolonha também está trabalhando em um segmento de 20 minutos do filme.
O produtor principal Jacomet, que anteriormente trabalhou como gerente de produção no filme de Mark Osborne O Pequeno Príncipe e então recebeu os créditos do EP em O Despertar da Joaninha e do Gato Noir e Playmobil: o filmesugere que eles adotaram uma abordagem cinematográfica de guerrilha, tanto no financiamento quanto na produção do projeto.
“Viajamos durante um ano para vender este filme. Le Pacte, nosso distribuidor francês, foi o primeiro a embarcar, a confiar em nós do Cartoon Movie”, diz Jacomet. “Foi a centelha, com a entrada da France Télévisions e da Sola Media pouco depois. Era março de 2024 e em seis meses estávamos fazendo nossos primeiros desenhos.”
DiSalvo admite ter dúvidas quando apresentou a reunião de co-financiamento da animação Cartoon Movie em Bordéus.
“Nós pensamos: este é o lugar certo para lançar um filme para todo o público com o coração? Então todos fizeram fila após a exibição. O acordo com o Le Pacte tornou o filme real”, diz ele.
A dupla afirma que a produção atende à demanda reprimida dos distribuidores independentes por filmes de animação adequados para lançamento nos cinemas.
“Como produtores Mediawan Kids & Family, cultivamos relacionamentos com compradores independentes há 10, 12 anos, desde então O Pequeno Príncipe… atendemos e fornecemos animação de conteúdo de alta qualidade para compradores e distribuidores que não conseguem arrebatar os recursos da Illumination Lacaios, ou Disney, filmes do tipo Pixar”, diz Jacomet.
Além da França e da Itália, onde o lançamento nos cinemas será feito pela Vision Distribution, o filme foi vendido em vários territórios na Europa e no Oriente Médio, e agora busca selar territórios asiáticos e na América do Norte.
“A beleza desta indústria e deste tipo de filme é que em qualquer ano, em qualquer lugar do mundo, seja na França, na Europa ou em qualquer outro lugar, há poucos períodos durante o ano onde distribuidores fora da Universal, Disney, Pixar ou Fox podem lançar um filme de animação.”
