A única maneira de Daniel Pemberton, que optou por não trabalhar em muitos filmes de franquia ou sequências, embarcar na trilha do novo filme “Masters of the Universe” seria se ele pudesse criar músicas inspiradas no Queen e no ABBA.
Felizmente, não só era exatamente isso que o diretor de som Travis Knight queria, mas enquanto gravava algumas das primeiras faixas de “Masters of the Universe” no Abbey Road Studios em Londres, Pemberton encontrou o cofundador e guitarrista do Queen, Brian May, que estava trabalhando em uma versão recém-masterizada de “Queen II”. Após lhe contar sobre o projeto, May ficou entusiasmada em colaborar com o compositor do “Projeto Ave Maria”.
Jeff Spicer/Getty Images para Amazon MGM Studios e Sony Pictures
Musicalmente, tudo no estúdio se encaixou quando May pegou sua famosa Red Special Guitar, que ele construiu com materiais domésticos reaproveitados quando era adolescente e usou nas apresentações ao vivo do Queen.
“Enquanto ele tocava, eu pensei: ‘Isso é na verdade o equivalente à Espada do Poder do universo Master porque é um instrumento forjado em chamas’, por assim dizer”, disse Pemberton. Variedade do amplificador de guitarra crucial apresentado na triunfante música tema do filme. “Ele é a única pessoa que pode tocá-la e tem o poder de tocá-la, e é uma ferramenta que salvou a vida de muitas pessoas, eu acho. Se você olhar para ela como uma arma, ela colocou muita esperança e amor no mundo.”
Baseado no mundo “Masters of the Universe”, que nasceu de uma linha de brinquedos de 1982, a visão de Knight sobre a história mantém o tom bobo dos anos 80 do filme original de ação ao vivo. Situado no planeta Eternia, Nicholas Galitzine interpreta He-Man, que começa o filme como um garoto chamado Adam. Depois que o malvado Esqueleto (Jared Leto) sequestra seus pais, Adam é arrancado de Eternia e retorna anos depois do mundo humano para assumir sua verdadeira identidade como He-Man e salvar o planeta.
Para acompanhar a transformação de He-Man de um jovem comum em um ser todo-poderoso – alguém que empunha uma espada que ninguém mais consegue – Pemberton e May colaboraram na música tema “Electrica”, uma balada de três minutos com um coro de 100 integrantes, uma orquestra de 80 integrantes, uma banda de rock e muitos sintetizadores.
“Eu queria que um homem adulto se sentisse como um menino novamente e queria que um menino pequeno se sentisse como um homem adulto”, diz Pemberton. “Eu queria algo que tivesse o peso e a seriedade de uma faixa de hard rock misturada com a cor, a excentricidade e o leve queijo de uma música européia pop. As influências ao redor [the ‘80s] eram muito pop. Eu queria que tivesse aquela sensibilidade que assim que você começa o filme, ele diz que você está prestes a fazer algo divertido. Essa é a coisa mais importante sobre este filme – é descaradamente divertido.”
Fãs dedicados estarão familiarizados com o tema do programa de animação “He-Man e os Mestres do Universo” – e talvez esperando, ou pelo menos esperando, ouvi-lo. Enquanto Pemberton provoca os fãs para ouvirem isso no final, ele diz que incorporar a música original de Shuki Levy, Haim Saban e Lou Scheimer na música tema não funcionou: “O que é interessante com He-Man é, para mim, a bagagem é realmente a estética. Obviamente você tem a música tema, que é fenomenalmente cativante e uma parte tão icônica da infância das pessoas, mas tentamos em outras partes do filme e foi muito difícil fazê-la funcionar dentro as batidas de ação do filme, em sua essência, esse tema é tocado por 10 segundos no início de cada desenho animado, mas não se sustenta da mesma maneira por mais tempo.
Para compor todo o filme de 140 minutos, que conta com 35 faixas, Pemberton se dedicou a fazer uma trilha sonora “maximalista”, escrevendo-a com “mais sensibilidade rock e pop.
O lançamento de “Masters of the Universe” ocorre depois de uma temporada particularmente movimentada para Pemberton, após a trilha sonora de “Project Hail Mary” e “The Drama”, dois dos filmes mais aclamados do ano. Como um compositor que se interessou por vários gêneros musicais diferentes, incluindo a composição dos filmes “Verso-Aranha”, Pemberton percebeu – e se afastou intencionalmente – da maneira tradicional como os sucessos de bilheteria soam.
“A música tornou-se cada vez menos emocional e é difícil. Se você quiser escrever músicas incrivelmente emocionais e poderosas em um filme, isso pode parecer ridículo no idioma moderno”, diz Pemberton. “Você olha para algo como ‘Star Wars’, que tem uma trilha sonora fenomenal, mas sempre me pergunto se isso acontecesse hoje, os executivos do estúdio jogariam isso fora em dois segundos? Será que o público jogaria fora em dois segundos?”
Pemberton não tem vergonha de pensar sobre o que as imagens de super-heróis e grandes franquias erram: “Quando você olha para o Cavaleiro das Trevas de Nolan, eles se levavam muito a sério, mas os filmes eram muito sérios, então funcionou. Mas acho que isso levou à ideia de que todos os filmes de super-heróis têm que ser incrivelmente sérios. Em sua essência, a maioria dos filmes de super-heróis, para mim, são um tanto ridículos. chamados Fisto e Ram Man!”
Em última análise, ele dá crédito a Knight por lhe dar uma “visão muito clara” de seu filme “Masters of the Universe” desde o início: “Não se pode subestimar o quão importante é o diretor para uma boa trilha sonora, que apoia e confia em você e permite que você enlouqueça. Travis definitivamente me deixou enlouquecer!”












