ATUALIZAÇÃO COM VENCEDORES COMPLETOS: O diretor norueguês Joachim Trier Valor sentimental varreu o quadro no 38º European Film Awards em Berlim na noite de sábado.
O drama conquistou Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteirista para Eskil Vogt e Trier, bem como Melhor Ator Europeu e Melhor Atriz Europeia para Stellan Skarsgård e Renate Reinsve respectivamente, e Melhor Trilha Sonora.
O vencedor do Grande Prêmio de Cannes entrou na cerimônia como o favorito, com outros fortes candidatos, incluindo o drama ambientado no Marrocos do cineasta espanhol Oliver Laxe. Siratfilme de estreia do diretor alemão Mascha Schilinski Som de queda e do diretor iraniano Jafar Panahi Foi apenas um acidente.
Laxe’s Sirat dominou os prêmios artesanais com vitórias de Melhor Designer de Produção Europeu, Melhor Design de Som Europeu, Melhor Editor Europeu, Melhor Diretor de Elenco Europeu e Melhor Diretor de Fotografia Europeu.
Ambos Valor sentimental e Sirat têm desfrutado de uma temporada de premiações agitada do outro lado do Atlântico, com ambos os filmes entrando na lista de 15 títulos de Melhor Longa-Metragem Internacional.
Falando ao Deadline antes da cerimônia, Laxe foi filosófico sobre conseguir uma indicação ao Oscar, dizendo que o reconhecimento que o filme recebeu nos EUA durante a campanha já era uma conquista.
Em outros prêmios, Ugo Bienvenu arco continuou sua série de prêmios para ganhar o Melhor Longa-Metragem de Animação Europeu.
A obra, produzida por Natalie Portman e produzida com Sophie Mas sob a bandeira conjunta de Paris e Nova York, MountainA e Félix de Givry, já ganhou o prêmio de Melhor Filme no Festival Internacional de Cinema de Annecy e está na longa lista do Bafta de Melhor Filme de Animação.
Nuvens Negras
Todos os três filmes são vistos como exemplos de um certo tipo de vitalidade no cinema europeu neste momento, mas o burburinho também surge num momento em que nuvens negras se acumulam sobre a região no meio da guerra Rússia-Ucrânia em curso; A tentativa do presidente dos EUA, Donald Trump, de anexar a Groenlândia e o aumento do nacionalismo interno.
A indústria cinematográfica europeia também está preocupada com a ameaça até agora inactivada de Trump de impor tarifas sobre filmes não-americanos, bem como com o lobby dos grandes grupos de meios de comunicação e entretenimento dos EUA para desmantelar aspectos do ecossistema europeu de legislação e financiamento para filmes e televisão nacionais.
Trier abordou o clima actual no seu discurso de aceitação do prémio de Melhor Filme, aludindo ao seu avô Erik Løchen, que foi preso na Segunda Guerra Mundial por fazer parte da resistência e depois se tornou realizador, com o seu filme A caça sendo selecionado para Cannes em 1960.
“Não havia muita infraestrutura no país, então ele só fez mais um filme na vida”, disse ele. “Não considero garantida a infra-estrutura que foi construída desde então, tanto no meu país como na Europa, para a colaboração além-fronteiras para criar filmes e arte. O grupo de excepção cultural que protege as nossas línguas em culturas individuais, mas como um projecto colectivo, é muito importante, e sempre que está sob ameaça, vejo muitos colegas dizerem, juntamente comigo e com muitos outros, proteger esta oportunidade de liberdade de expressão, arte livre, numa época em que a polarização está em grande jogo, em muitos lugares também na Europa.”
“Eu sou o que chamam de geração de 89. Eu tinha 15 anos em 1989 quando o muro caiu”, disse ele, relembrando seus medos quando criança, crescendo em um país que faz fronteira com a Rússia.
“Eu tinha muito medo da guerra nuclear, mas daquele momento nesta cidade de Berlim, de pessoas se unindo na história mudando para melhor. Mais uma vez, voltando ao meu ponto de desestabilização, a ideia de não ver o outro, de fazer fronteiras. Acho que estamos num momento central em que todos temos que levar em conta que o outro não é nosso inimigo, e que a arte pode nos ajudar, na melhor das hipóteses, a criar empatia na escuridão, junto com estranhos, podemos rir e chorar no cinema. Então este também é um apelo para manter o cinema vivo, porque é o lugar onde muitos de nós crescemos e aprendemos sobre ser humanos.”
O Irão também esteve no centro das atenções, com Panahi a abrir a cerimónia com um discurso apaixonado, pedindo ao mundo do cinema que não permanecesse em silêncio na sequência do “massacre sem precedentes” que se desenrola no Irão.
Ele falava dez dias depois de uma repressão brutal por parte do governo linha-dura do Irã aos protestos populares em todo o país. Acredita-se que pelo menos 3.000 manifestantes tenham sido mortos e outros 18.000 presos, embora Panahi tenha reiterado um relatório de 12.000 mortes no seu discurso.
“Esta não é apenas a dor de um país se o mundo não responder a esta violência flagrante hoje. Não só o Irão, mas o mundo inteiro está em risco. A violência deixada sem resposta torna-se normalizada e quando se normaliza, espalha-se e torna-se contagiosa”, disse ele.
“Quando a verdade é esmagada num só lugar, a liberdade sufoca em todo o lado. Então ninguém está seguro. Em qualquer parte do mundo, nem no Irão, nem na Europa, nem na América… é precisamente por isso que hoje, como cineastas e artistas, mais do que nunca, se estamos decepcionados com os políticos, devemos pelo menos recusar permanecer em silêncio porque o silêncio em tempos de crime não é silêncio de neutralidade, o silêncio é uma participação na escuridão.”
Prêmios Honorários
Houve também prêmios honorários para a lenda da atuação norueguesa Liv Ullmann e a diretora italiana Alice Rohrwacher, que receberam o prêmio pelo conjunto de sua obra, bem como o prêmio European Achievement in World Cinema, respectivamente.
Ullmann usou o seu discurso de agradecimento para expressar o papel do cinema na captura da realidade humana, bem como a sua consternação pelo facto de o presidente dos EUA, Donald Trump, ter sido recentemente presenteado pela líder da oposição venezuelana, María Corina Machado, com o seu Prémio Nobel da Paz.
Nos outros prêmios, Maren Ade, Jonas Dornbach e Janine Jackowski, co-diretores da Komplizen Film da Alemanha, foram homenageados com o previamente anunciado Prêmio Internacional de Co-Produção Eurimages.
O trio deu um grito para Valor sentimentalo mais recente de uma longa linha de coproduções que também inclui Os Assobiadores por Corneliu Porumboiu, A história da minha esposa por Ildikó Enyedi, Sobre gramíneas secas por Nuri Bilge Ceylan, Corpete por Marie Kreutzer e Sim por Nadav Lapid entre muitos outros.
A lista completa dos vencedores do European Film Awards de 2026:
Melhor Filme Europeu
Valor sentimental por Joachim Trier
Melhor Diretor Europeu
Joaquim Trier por Valor sentimental
Melhor Ator Europeu
Stellan Skarsgard por Valor sentimental
Melhor Atriz Europeia
Renate Reinsve por Valor sentimental
Melhor longa-metragem de animação europeu
arco (França)
Dirigido porUgo Bienvenu
Melhor Documentário Europeu
Fiume o Morte! (Croácia, Eslovênia, Itália)
Dirigido por Igor Bezinović
Diretor de Fotografia Europeu
Mauro Herce por Sirat
Melhor Roteirista Europeu
Eskil Vogt, Joachim Trier por Valor sentimental
Melhor Editor Europeu
Cristóbal Fernández por Sirat
Compositor Europeu (Partitura Original)
Hania Rani por Valor sentimental
Diretor de Casting Europeu
Nadia Acimi, Luís Bértolo e Maria Rodrigo por Sirat
Melhor maquiador e cabeleireiro europeu
Torsten Witte por Bugônia
Designer de som europeu
Laia Casanovas por Sirat
Designer de Produção Europeu
Laia Ateca por Sirat
Figurinista Europeu
Sabrina Kramer por Som de queda
Descoberta Europeia – Prêmio FIPRESCI
Ao cair (Reino Unido, Portugal)
Dirigido porLaura Carreira
Prémio Europeu do Público Jovem
Irmãos (Itália)
Dirigido porGreta Scarano
Curta-Metragem Europeia – Prix Vimeo
Cidade dos Poetas
Dirigido porJohn Smith
