A série Read the Screenplay da Deadline, destacando os roteiros por trás dos filmes mais comentados do ano, continua com a estreia no Festival de Cinema de Cannes A Cronologia da Água, dirigido e escrito por Kristen Stewart.
A estreia de Stewart na direção foi exibida na seção Un Certain Regard em Cannes, onde foi aplaudido de pé por mais de seis minutos. O roteiro é baseado no aclamado livro de memórias de Lidia Yuknavitch e apresenta um retrato fragmentado e inabalável da feminilidade e da sobrevivência.
O filme foi adquirido pela distribuidora independente The Forge e, após um lançamento antecipado de qualificação para prêmios no mês passado, chegará aos cinemas em 9 de janeiro.
A história segue Lidia (Imogen Poots) enquanto ela busca escapar de uma infância abusiva através da natação competitiva na década de 1980. Quando as suas aspirações atléticas são descarriladas, ela entra numa espiral de dependência, relacionamentos tóxicos e impulsos autodestrutivos antes de finalmente encontrar a sua voz e um caminho para a cura através do ato de escrever. Stewart caracterizou o filme como um grito de guerra lírico, projetado para ser uma experiência visceral para o público que reflete a forma subconsciente como a memória vive dentro do corpo humano.
A jornada até a tela foi um processo rigoroso de oito anos para Stewart, que encontrou o livro pela primeira vez em 2017 e imediatamente sentiu sua corrente elétrica. Ela supostamente escreveu e reescreveu o roteiro em 500 versões diferentes, eventualmente adaptando cada página do texto original para encontrar o equilíbrio certo. Em vez de uma narrativa organizada, Stewart optou por uma estrutura neurológica que rejeita os tropos biográficos tradicionais em favor de um ritmo fragmentado e onírico. Ela descreveu o processo de escrita como intrínseco e aberto à exploração, com o objetivo de criar um filme que pulsa com imediatismo através de cortes rápidos e design de som envolvente.
O compromisso de Stewart com o projeto foi tão intenso que uma vez ela afirmou que iria parar de atuar até que pudesse dirigi-lo, embora mais tarde ela tenha admitido que era uma forma de gritar para chamar a atenção que o projeto precisava.
Stewart afirma que o filme não é apenas uma adaptação, mas um ato de recuperar o poder radical através da narrativa. Ao re-narrativizar o trauma, ela pretendia mostrar que as memórias não são fatos fixos, mas narrativas que os indivíduos têm o poder de reescrever. Ao lado de Poots, o filme apresenta um elenco de apoio notável, incluindo Thora Birch, Jim Belushi, Tom Sturridge e Kim Gordon.
O projeto é uma prova da obsessão de Stewart com o processo criativo e de seu desejo de redesenhar a roda cinematográfica tradicional para melhor refletir a honestidade da experiência feminina.
Leia o roteiro abaixo.
