Simon Helberg quase perdeu “The Big Bang Theory”.
“Eu disse: ‘Obrigado, não preciso fazer outro piloto. Já interpretei nerds suficientes e agora trabalho com Aaron Sorkin’.” Inteligente.”
Na época, ele teve um papel recorrente no “Studio 60 on the Sunset Strip”. “Eu realmente não me importei. Eles já tinham outro piloto no ano anterior, muito sombrio e sem nossos personagens. Desta vez, ficou claro que tudo correu muito bem – eles queriam que eu testasse e eu disse não. Chuck Lorre ligou, então pedi permissão a Aaron Sorkin. Ele me escreveu um e-mail que ainda tenho: ‘Seu pedaço ingrato de… Brincadeirinha’.”
Helberg ainda se lembra de filmar o piloto, que foi diferente de tudo que ele havia feito antes.
“James Burrows, o deus das comédias, estava dirigindo. Eu ficava ouvindo essas risadas sem parar. O público riu por um minuto e meio, e ele teve que acalmar todo mundo. Quando entrei no show, houve aplausos. Foi tão estranho: ‘Aqui está ele, o cara de ‘Sabrina, a Bruxa Adolescente’!’ Estávamos nos conectando com algo que as pessoas realmente queriam. Isso estava atingindo alguns nervos do zeitgeist.”
Howard Wolowitz rapidamente se tornou o favorito dos fãs – também por causa de suas escolhas de moda questionáveis.
“Lembro-me de ter pensado: ‘Isso é exagero’. Mas ele está pavoneando! Se você estiver usando jeans fluorescentes, isso simplesmente funciona para você. Eu dispenso a gola alta agora, mas ainda escondo o pescoço. Lá é horrível”, brincou Helberg, ajeitando o cachecol.
“Ele se considerava o centro das atenções, o líder do grupo, o engraçado do grupo e um lotário implacável. Isso não era exatamente quem eu era, mas era divertido jogar com ele porque era muito confiante.”
Nenhum dos diálogos foi improvisado.
“Muitas pessoas ficam chocadas quando eu conto, mesmo em Hollywood. Eles presumiram que essas eram nossas piadas. Nem uma palavra sobre isso. Esses escritores conheciam os personagens por dentro e por fora.”
Ao longo de um recorde de 12 temporadas, Wolowitz passou de um desprezível a um pai atencioso.
“É uma coisa tão rara ter 12 anos para contar uma história. Esse personagem começou como um cara desprezível, então os escritores escreveram boas piadas desprezíveis, depois outros escritores decidiram torná-lo mais inteligente e trazer mulheres que acrescentaram outra dimensão. Foi o luxo de ter quase 300 episódios.”
Mesmo assim, dizer adeus ao show em 2019 pareceu certo.
“Foi como terminar o ensino médio. Tive uma ótima experiência lá, mas não queria ficar lá! Sentimos que era a hora. Não havia mais nada a ver com este mundo. Estávamos bem.”
Helberg, no festival francês Series Mania para promover “The Audacity”, queria primeiro ser músico.
“Eu até comecei a tocar jazz, o que não era muito legal para um cara como eu – com aparelho. Mas eu provavelmente era uma das pessoas mais engraçadas do jazz. Sempre gostei de fazer as pessoas rirem.”
Seu passado musical mais tarde o ajudou em “Florence Foster Jenkins” com Meryl Streep – “Eu realmente embelezei minhas habilidades no piano. Eu disse a eles que posso tocar qualquer coisa” – mas, no final das contas, era tudo uma questão de atuação.
“Acho que queria ver meu nome [in lights]coloque as pessoas na minha frente e use um lenço. E ganhe água de graça.
Relembrando seu início, ele encantou o público com um clipe da websérie “Derek and Simon: The Show”, que ele co-criou com Derek Waters e Bob Odenkirk. Mais tarde, apresentando nomes como Bill Hader e Zack Galifianakis, eram cerca de caras de vinte e poucos anos de Los Angeles “tentando encontrar garotas e sendo neuróticos”.
“Era como ‘Girls’, mas com rapazes. E ‘Guys’ não tem o mesmo significado. Mas Bob Odenkirk era nosso herói, ele estava na vanguarda da comédia underground e rock’n’roll e acreditou em nós.”
Embora o legado de “The Big Bang Theory” seja inegável – mesmo um dos maiores locais do Series Mania não conseguiu acomodar todos os fãs que queriam assistir à masterclass de Helberg, esperando pacientemente numa fila interminável que certamente entraria para a história do festival – hoje em dia ele está interessado em lançar-se em novos mundos e “ter medo”.
Ele está falando sério – ele mentiu sobre ter cidadania francesa para conseguir um papel no musical “Annette”, de Leos Carax, que parecia “fazer um curta-metragem em colagem: cru e arriscado”.
“Eu disse: ‘Estou no processo [of getting French citizenship].’ Porque quem não está em um processo? Pouco antes de eu receber o selo, houve uma conversa final, e a senhora [in the consulate] disse algo sobre ‘um homenzinho e um chapéu preto’. Eu soltei: ‘Charlie Chaplin?’ Minha esposa disse: ‘Ele está brincando.’ ‘Napoleão?’ Não sei do que se tratava essa pergunta, mas bum, agora tenho o passaporte e adorei.”
Em “The Audacity”, ele interpreta um dos gênios do Vale do Silício que pode ter atingido o auge muito cedo quando era criança e agora desenvolve um robô de terapia de IA para adolescentes solitários.
“Mesmo tendo uma filha adolescente solitária em casa que ele negligencia completamente”, disse ele.
“Esses personagens são bastante falhos, mas estão tentando ser virtuosos até certo ponto. Mas vemos como isso é interrompido pelo egoísmo, e é com isso que podemos nos identificar.
À medida que a masterclass chegava ao fim, Helberg também conheceu o homem que o dublou para o francês durante anos.
“Lamento muito que você tenha passado tantas horas me aprendendo! E lá vai ele, para fazer mais diálogos de ‘The Audacity’. Nós o mantemos em uma pequena sala ali.
