Existem clichês aos quais os críticos recorrem, e quando percebo que sou culpado de abusar de um deles (às vezes, uma vez pode ser com muita frequência), prometo nunca mais usá-lo. Aqui está um com o qual fiz isso: elogiando algo como “o filme que precisamos agora.” Essa é uma frase tão estranha que tenho vergonha de tê-la usado. A razão pela qual mencionei isso é que “Projeto Hail Mary” é uma aventura cósmica que parece diagramada, se não programada, para ser o filme que precisamos agora.
É um thriller ambiental do espaço exterior ricamente dimensionado, estrelado por Ryan Gosling como um geek da ciência que é enviado a muitos anos-luz de distância para salvar a Terra. Portanto, é um filme que lembra sucessos de astronautas solitários no vazio, como “Gravidade” e “Perdido em Marte”. (É adaptado de um romance de Andy Weir, que escreveu o livro “O Marciano” é baseado.) O filme foi dirigido por Phil Lord e Christopher Miller, que começaram como animadores (“O Filme Lego”) e têm as habilidades para transformar os mistérios do espaço em uma fantasia techno cativante. Gosling, que já ancorou um filme de viagem espacial (o injustamente difamado drama de Neil Armstrong de 2018 de Damien Chazelle, “First Man”), torna o herói, Ryland Grace, um cara espacial carismático, tímido, engraçado e identificável. E o filme, que trata do relacionamento de Ryland com um alienígena que se junta a ele a bordo, é como “ET, o Extraterrestre” refeito como um filme intergaláctico. “Projeto Ave Maria” quer ser o tipo de grande fuga precisamos agorae não tenho dúvidas de que muitos o saudarão como um só.
Então me perdoe se eu disser que não é um filme muito bom. Certamente há uma grandeza comercial abstrata nisso. Eu vi isso em uma tela IMAX (ela abrirá em muitas delas), onde se torna o tipo de banho quente deslumbrante no qual seus olhos podem afundar. Mas aqui está o problema. “Projeto Ave Maria” é muito longo (duas horas e 36 minutos), porque não há muita variação nele. É folgado e incrivelmente derivado de filmes que você já viu antes – como “Interestelar”, do qual levanta a premissa de uma viagem espacial como a última chance para a sobrevivência humana (neste caso, o sol e outras estrelas estão morrendo, o que significa que temos que viajar para a estrela solitária que não existe para descobrir o porquê).
Mais importante ainda, tudo o que tem a ver com o alienígena a bordo é muito fofo e estereotipado. A princípio não pensamos assim, porque sua espaçonave é assustadora e deslumbrante (parece uma plataforma de petróleo gigante feita de varetas) e a criatura não tem um daqueles rostos sedutores. Na verdade, não tem rosto nenhum. É feito de rocha (parece que o Coisa foi reformulado como uma aranha de cinco patas), com uma lousa plana onde deveriam estar suas características. Como Ryland e o alienígena, que ele apelida de Rocky, se comunicarão? Imitando as poses corporais um do outro. Em seguida, conectando o alienígena a um computador, que traduz seus pensamentos em frases curtas que, em meia hora, são adoráveis o suficiente para serem dignas de uma comédia. Devo acrescentar que há abraços. Muitos deles. O “Projeto Ave Maria” nunca para de descobrir maneiras de fazer você se apaixonar por ele.
O filme começa com Ryland acordando na nave espacial, após décadas em coma induzido; ele tem cabelo comprido e oleoso e barba, e não se lembra quem é ou como chegou lá. Mas tudo voltará para ele. Seus dois colegas, incluindo o capitão do navio, morreram durante o hipersono. O filme então volta para a Terra, onde recebemos a elaborada configuração “Interestelar” (neste caso, é o resfriamento global), e conhecemos Ryland como o gênio incompreendido que ele é.
Ele é um professor de ciências do ensino médio que usa suéteres grossos porque sua pesquisa como biólogo molecular foi rejeitada pelo establishment por ser considerada radical demais. Mas acontece que ele estava certo sobre tudo. Quando o sol começa a perder calor, ele é recrutado pelos poderes que estão em Washington, representados por Eva Stratt (Sandra Hüller), uma oficial do estóico comando do Euro que lidera o projeto Ave Maria para salvar a Terra. Uma linha misteriosa foi encontrada ligando Vênus e o Sol. É apelidada de linha Petrova, e Ryland descobre que ela é composta de organismos unicelulares, chamados Astrophage, que podem ser usados como combustível de foguete. É assim que poderão viajar para Tau Ceti, uma estrela próspera a cerca de zilhões de quilômetros de distância. Ryland deveria ser apenas um consultor. O fato de ele acabar fazendo parte da missão a bordo depende de uma traição desesperada.
O desempenho de Gosling nas seções da Terra é bastante vitorioso, porque ele interpreta Ryland como um cérebro ansioso que está perdendo a cabeça. Mas uma das principais falhas do roteiro de Drew Goddard é que, uma vez que Ryland está no navio, aquele aspecto neurótico dele não é sustentado. Isso meio que desaparece, de modo que ele é apenas Ryan Gosling, ícone do espirituoso valor do deus dourado. (Ele não tem treinamento de vôo, mas domina o navio em pouco tempo.) O filme parece acolchoado, seja parando para Eva fazer uma versão completa em karaokê de “Sign of the Times” de Harry Styles ou transbordando para um final que não sabe onde terminar. O dilema sentimental de saber se Ryan, em determinado momento, irá prosseguir com a missão ou virar o navio para salvar Rocky é uma questão de ordem muito genérica. “Projeto Hail Mary” provavelmente será um sucesso, mas o filme que precisamos agora – ou, na verdade, a qualquer momento – é aquele cujo drama vai além de sua capacidade de apertar nossos botões.
