Em setembro, o dramaturgo Tarell Alvin McCraney retornou ao seu avanço na carreira de 2007, um conto mitopoético sobre Oshoosi Size (Alani iLongwe), um cantor talentoso que voltou para casa da prisão, em liberdade condicional, e seu irmão, Ogun Size (André Holland), um seguidor de regras que não pode deixar Oshoosi se sentir livre. Movendo-se entre os Tamanhos está o misterioso Elegba (Malcolm Mays), cuja influência sobre Oshoosi parece perigosa e amorosa; no paradigma do trapaceiro da peça, são a mesma coisa. McCraney co-dirigiu esta produção com Bijan Sheibani e, embora a escrita de McCraney sempre tenha sido musical, esta iteração lindamente calibrada – executada em círculo, com um baterista ao vivo tocando como acompanhamento – alcançou uma surpreendente grandeza sinfônica.
“Ragtime”
Viviane Beaumont
Fotografia de Matthew Murphy
Musicalização de 1996 de Terrence McNally, Stephen Flaherty e Lynn Ahrens do excelente 1975 de EL Doctorow romance retornou primeiro através da série Encores, em uma produção simplificada de 2024 de Lear deBessonet; em seguida, a seguiu até o Lincoln Center, onde recentemente se tornou a nova diretora artística. Mesmo entre uma impressionante companhia de gigantes da Broadway, Joshua Henry se destaca, com uma atuação que parece dar voz a gerações de raiva, sem falar no terror do nosso próprio momento. Henry interpreta o pianista Coalhouse Walker Jr., um homem negro insultado e atormentado ao ponto da violência, que tenta gritar contra um país inteiro. “Faça-os ouvir você! Faça-os ouvir você!” ele canta, e seu imenso barítono que define a geração sacode os pilares da casa.
“A Noiva e a Boa Noite Cinderela”
Artes poderosas
A peça difícil e profundamente perturbadora de Carolina Bianchi, criada com o coletivo Cara de Cavalo do Brasil (co-apresentada em Nova York pela Powerhouse: International e pelo Crossing the Line Festival), começa como uma palestra apaixonada sobre teatro, sofrimento e arte performática. Sua homenagem a Pippa Bacca, uma verdadeira artista que foi morta enquanto pedia carona como parte de uma peça performática, acaba se tornando um experimento que Bianchi realiza consigo mesma, no qual ela bebe um sedativo no palco e “participa” do resto do show inconscientemente, como um corpo inerte manipulado pela companhia. Mesmo depois de ela adormecer, ainda parecemos ouvir Bianchi, cujas palavras aparecem projetadas em uma tela, contando história após história de agressão sexual e assassinato. No palco, ela se encolhe, sugerindo, por sua terrível vulnerabilidade, quão facilmente essas histórias de violência feminicida poderiam ser nossas.
