A abreviatura comum para os leigos para os Prémios BAFTA é que eles são os “Óscares britânicos”, da mesma forma que os Prémios César são os Óscares franceses ou os Prémios Goya são os Óscares espanhóis. No entanto, a comparação não é totalmente correcta: enquanto os Césares e os Goyas reconhecem exclusivamente os seus próprios cinemas nacionais, os BAFTAs, tal como os Prémios da Academia, oficialmente não têm fronteiras.
Tal como acontece no Oscar, uma produção de qualquer nacionalidade pode competir nos BAFTAs – e como acontece no Oscar, isso significa que os filmes americanos frequentemente dominam o poleiro. Assim é este ano: três dos cinco indicados para melhor filme (“One Battle After Another”, “Marty Supreme” e “Sinners”) são todos americanos, um (“Sentimental Value”) é uma coprodução europeia com um pedaço de envolvimento da BBC Film, e o único filme reconhecidamente britânico no pacote (“Hamnet”) ainda é uma coprodução dos EUA com a autora chinesa Chloé Zhao no comando e Steven Spielberg, nada menos, entre os produtores.
Quase todos os anos, as nomeações para o BAFTA são recebidas com reclamações generalizadas na indústria do Reino Unido sobre a falta de reconhecimento da equipa da casa. Nos últimos anos, filmes britânicos amplamente celebrados como “Aftersun”, “All of Us Strangers”, “The Zone of Interest” e “Kneecap” não conseguiram uma nomeação para melhor filme, levantando a questão: se os BAFTAs não são para os britânicos, para quem são realmente? Para os especialistas, eles certamente se tornaram um guia útil do Oscar nas décadas desde que mudaram sua programação para preceder o show americano. Mas eles não deveriam significar mais por si só?
O prémio de consolação para talentos locais descontentes é o prémio de melhor filme britânico, que há cinco anos expandiu o seu campo para 10 nomeados – em teoria para melhor reflectir a amplitude e a diversidade do cinema britânico, embora o risco de uma maior expansão seja que as exclusões se tornem mais acentuadas. Os 10 indicados deste ano na categoria variam desde o clássico de prestígio (“Hamnet”, o estrelado por Claire Foy “H Is for Hawk” e a cinebiografia de época do showbiz “Mr. Burton”) ao entretenimento populista (“28 Years Later” e “Bridget Jones: Mad About the Boy”, indicado ao Emmy nos Estados Unidos, mas com lançamento nos cinemas no Reino Unido) e indie para agradar ao público (“I Swear” e “The Ballad of Wallis Island”) até pratos mais sombrios criados em festivais (“Pillion”, “Steve” e “Die My Love” de Lynne Ramsay).
Mas é surpreendente que não houvesse espaço na lista (que, não incidentalmente, não apresenta cineastas negros) para a comovente e atmosférica história de infância de Akinola Davies Jr., “My Father’s Shadow” – uma sensação em Cannes que ganhou seu prêmio de melhor diretor no British Independent Film Awards e o prêmio de diretor inovador no Gotham Awards do outro lado da lagoa.
Também ficaram de fora o contundente estudo de Harris Dickinson sobre moradores de rua, premiado em Cannes, “Urchin”; “Dragonfly”, de Paul Andrew Wilson, com performances arrasadoras de Andrea Riseborough e Brenda Blethyn, listadas no BAFTA; e o envolvente drama de combate de Alex Garland, “Warfare”, que pelo menos obteve o melhor aceno sonoro. foi reconhecido na categoria de estreia britânica de destaque, ao lado dos criadores de “Pillion”, “Wasteman”, “The Ceremony” e “A Want in Her”, enquanto a aclamada estreia de Dickinson teve o azar de ficar de fora também.
Mesmo para os filmes que quebraram a lista dos melhores filmes britânicos, o reconhecimento pode parecer simbólico. Apenas quatro dos 10 indicados – “Hamnet”, “I Swear”, “Pillion” e “The Ballad of Wallis Island” – apareceram em outras categorias. Para os outros seis, foi a única indicação: nada pelo desempenho poderoso de Jennifer Lawrence ou pela cinematografia vencedora do BIFA de Seamus McGarvey em “Die My Love”, nenhum reconhecimento pelas impressionantes realizações técnicas de “28 Years Later” ou “H Is for Hawk”, e nem mesmo uma menção de estrela em ascensão para o destaque vencedor do BIFA “Steve” Jay Lycurgo. Alguns podem argumentar que nenhum deles foi indicado ao Oscar, embora essa pareça uma razão tão boa quanto qualquer outra para o BAFTA hastear sua própria bandeira um pouco mais alto.
