David Harbour tem matado ultimamente.
A presença física imponente do homem de 50 anos há muito o tornou uma escolha natural para papéis de super-heróis e gêneros no cinema e na televisão. Do meio-demônio titular na reinicialização de “Hellboy” de 2019 ao supersoldado russo Red Guardian no Universo Cinematográfico Marvel – e, é claro, o rude chefe de polícia Jim Hopper em “Stranger Things” dos irmãos Duffer – Harbour construiu uma carreira com personagens definidos por seu tamanho, força e coragem. Agora, depois de fechar a porta para o mundo sobrenatural na quinta e última temporada do blockbuster de ficção científica da Netflix nas últimas férias, Harbor está apresentando o melhor desempenho de sua carreira na comédia dramática policial da HBO Max “DTF St.
A minissérie de sete episódios gira em torno de um triângulo amoroso envolvendo três adultos: o meteorologista local Clark Forrest (Jason Bateman), o intérprete de ASL Floyd Smernitch (Harbour) e a esposa de Floyd, Carol (Linda Cardellini). Quando Floyd é encontrado morto em uma piscina comunitária, cercado por um coquetel venenoso e uma revista Playgirl vintage, dois detetives (Richard Jenkins e Joy Sunday) começam a desvendar a bizarra cadeia de eventos que levaram à sua morte. Criada, escrita e dirigida por Steven Conrad – mais conhecido por roteiros como “The Pursuit of Happyness” (2006) e “Wonder” (2017) – a série vem ganhando buzz e impulso desde sua estreia em 1º de março, enquanto se aproxima do final em 12 de abril.
Alison Herman, crítica-chefe de TV da Variedadeescreveu em sua crítica: “É um discurso de vendas ineficaz e geralmente correto chamar “DTF St. Louis” de o thriller erótico mais nada sexy já feito.”
Cortesia da HBO
Embora a atração inicial da série possa ser suas aventuras sexuais de cair o queixo, seus momentos mais memoráveis vieram do retrato terno e profundamente humano de Harbour. Seja Floyd realizando uma dança interpretativa da ASL em um show enquanto sua esposa observa com adoração ou ouvindo Clark confessar: “Eu o amei”, enquanto vemos um flashback que mostra o ator de 6’3 sentado cruzado com compota de maçã, Harbour fundamenta o personagem com calor e vulnerabilidade.
O público também se apaixona por ele.
O show tece duas narrativas paralelas com humor excêntrico e um realismo inesperado e comovente. Floyd é um padrasto dedicado a Richard (Ruf), filho de Carol de um relacionamento anterior, que usa o mesmo colete para ir à escola todos os dias e inicialmente parece feito do mesmo tecido que as crianças problemáticas de filmes como “Mystic River” (2003). Mas quando Richard falta à terapia para passar algum tempo com Floyd num parque, o momento revela a bondade calma e contagiante de Floyd – mesmo como um homem sem sorte que ganhou peso, perdeu a confiança e se encontra numa montanha de dívidas.
Mais tarde, quando Floyd encontra um namorado do aplicativo “DTF St. Louis” – um usuário chamado “Modern Love”, cuja foto de perfil é David Bowie, que Floyd erroneamente assume ser uma mulher – ele fica surpreso quando um homem (interpretado por Sarsgaard) chega. No entanto, Floyd não foge nem ataca. Ele fica, ouve e conversa. Quando “Modern Love” pede um beijo, Floyd obedece – não por desejo reprimido (ou assim somos levados a acreditar), mas porque, como Clark disse mais tarde aos investigadores, “Ele é um cara legal”. Em um programa de mistério, pode ser bobagem dizer isso em voz alta, mas o espectador acredita nisso.
A bondade inata de Floyd irradia através da performance de Harbour. É como se ele tivesse aproveitado o calor do “homem comum” há muito associado a artistas como Tom Hanks – “O pai da América” – canalizando-o para alcançar novas profundidades emocionais em seu arsenal de atuação.
Cortesia da Netflix
O programa começou a ser desenvolvido em 2022 com Harbor e Pedro Pascal contratados para estrelar, e foi originalmente inspirado no artigo de James Lasdun New Yorker intitulado “My Dentist’s Murder Trial: Adultery, False Identities, and a Lethal Sedation”. Em 2024, Pascal não estava mais envolvido, Jason Bateman foi adicionado e a direção criativa mudou para uma ideia totalmente original. Harbor atua como produtor executivo, ao lado de Bateman, para Aggregate Films, Lasdun, bem como Todd Black, Jason Blumenthal e Steve Tisch para Escape Artists, Molly Allen, Bruce Terris e Michael Costigan para Aggregate Films, Kristina Wenson para Bravo Axolotl e MGM Television. O conjunto também inclui Peter Sarsgaard, Arlan Ruf e Wynn Everett.
Em uma próxima temporada do Emmy que terá outra propriedade da HBO – “The Comeback” – em disputa, esse título resume perfeitamente esse momento para Harbour. Ele teve um ano bastante tumultuado. A estreia de “Stranger Things” em 6 de novembro aconteceu dias depois de um Relatório do Daily Mail alegando que a co-estrela Millie Bobby Brown apresentou uma queixa de intimidação e assédio contra Harbor antes do início da produção da 5ª temporada. Nenhum dos atores comentou e Harbor limitou as interações com a imprensa na estreia. O relatório citou uma “amiga” da ex-mulher de Harbour, Lily Allen – notável dada a maior atenção em torno de seu divórcio e do novo álbum de Allen, “West End Girl”, que faz referência à suposta infidelidade de Harbour, inclusive na música “Pussy Palace”.
Em janeiro, Harbour também se afastou do filme “Behemoth!”, de Tony Gilroy, um projeto que o teria reunido com Pascal, antes de ele sair e ser substituído por Will Arnett.
(Será que algum dia veremos essa colaboração há muito procurada entre Pascal e Harbour se concretizar e que os dois atores talentosos continuam tentando executar?)
Para uma figura pública como Harbour, as pessoas podem ver a beleza deste momento.
Ele tem sido aberto sobre sua jornada com a saúde mental. Ele foi diagnosticado com transtorno bipolar aos 26 anos, após um episódio intenso. Ele disse Variedade numa entrevista de 2022 que, embora haja mais conversas hoje sobre “querer um diálogo aberto sobre doenças mentais”, o foco muitas vezes está apenas na “tragédia”.
Quanto à estratégia do Emmy, os estrategistas e representantes da HBO Max ainda não decidiram a colocação nas categorias. Várias opções estão em jogo, especialmente com Bateman também na disputa com sua minissérie da Netflix, “Black Rabbit”, que foi lançada em setembro passado e teve forte desempenho durante todo o circuito de premiações de outono. Bateman será inscrito na categoria de ator principal (limitado) dessa série da Netflix, que já lhe rendeu indicações do The Actor Awards (anteriormente SAG) e do DGA por dirigir o episódio “The Black Rabbits”.
Ao contrário do Oscar, os atores podem receber múltiplas indicações na mesma categoria, embora Bateman corra o risco de dividir os votos se competir contra si mesmo. Por exemplo, Lee Grant recebeu lances duplos para uma única atuação como atriz em um papel principal em 1971, em “Columbo” e “The Neon Roof”.
Uma possibilidade é inscrever todo o conjunto “DTF St. Louis” nas categorias de atuação coadjuvante, onde inevitavelmente mais vagas estarão disponíveis. Outra é colocar Bateman, Cardellini e Harbour na liderança e deixar as fichas caírem onde puderem. Independentemente da estratégia final, a nomeação inevitável de Harbour será bem merecida. Ele pode emergir como um sério candidato ao seu primeiro Emmy depois de indicações anteriores para drama coadjuvante por “Stranger Things” em 2017 e 2018. Ele será inscrito novamente este ano, junto com o trabalho de dublagem do personagem em “Marvel Zombies”.
O ano de Harbour está longe de terminar. Ele permanecerá ativo no gênero, reprisando Red Guardian no aguardado “Avengers: Doomsday” e retornando como Papai Noel em “Violent Night 2”. Ainda assim, sua atuação reveladora em “DTF St. Louis” deverá abrir as portas para papéis mais dinâmicos e desafiadores nos próximos anos. Hollywood deveria prestar atenção.
“DTF St. Louis” vai ao ar todos os domingos na HBO e HBO Max.
