Diego Ávalos, da Netflix, aproveitou a aparição do Málaga Talent na terça-feira não apenas para explicar como o streamer obtém, desenvolve e financia projetos na Espanha, mas também para enviar uma mensagem mais ampla às empresas locais: a Netflix quer ser vista como acessível, flexível e intimamente ligada à comunidade criativa com a qual espera trabalhar.
Falando para uma sala lotada no UNIA Puerto, em conversa com Silvia Iturbe, executiva da Mafiz – Málaga Festival Industry Zone, Ávalos – vice-presidente de conteúdo da Netflix para Espanha, Portugal e Turquia – ofereceu um retrato público da lógica de comissionamento espanhola da empresa: múltiplos pontos de entrada para projetos, estruturas de negócios variadas e uma estratégia orientada menos por algoritmos do que por conexão com o público.
O que deu vantagem à sessão, no entanto, foi a forma como Ávalos administrou a sala. Descontraído e articulado, ele transitou facilmente entre a estratégia ampla e a mecânica prática do desenvolvimento. Para uma sala cheia de criadores emergentes, muitos dos quais provavelmente veem os streamers como guardiões distantes, a apresentação sugeriu algo mais aberto, mais pessoal e mais conectado à realidade cotidiana do setor de produção espanhol.
“Não há um momento único para falar connosco”, disse Ávalos, sublinhando que os projetos podem chegar à Netflix de muitas formas – como uma bíblia, um pacote de guiões, uma proposta baseada em direitos ou uma produção mais avançada que já conta com o apoio da emissora ou financiamento público.
Ele citou a série “Génesis” da TV3 como um exemplo de título em que a Netflix entrou depois que o financiamento regional já havia sido reunido, levando a série para Espanha, América Latina, EUA, Canadá e grande parte da UE. “O Caso Asunta”, por outro lado, foi descrito como um projeto que surgiu do relacionamento anterior da Netflix com a Bambú Producciones, com sede em Madri, passando de uma ideia inicial para uma bíblia, um piloto e eventual luz verde.
Esse contraste sublinhou um dos pontos-chave de Ávalos: a Netflix não opera com um único modelo de desenvolvimento. Alguns projetos chegam altamente embalados. Outros começam com uma ideia, um gancho de direitos ou uma conversa criativa inicial. A prioridade, disse ele, é menos o formato do que se o material comunica claramente a história, a sua visão criativa e o seu potencial de audiência.
A sessão também ofereceu um vislumbre revelador da escala do pipeline espanhol da Netflix. Ávalos disse que a empresa recebe entre 1.500 e 2.500 projetos por ano e lê todos eles, acrescentando que a equipe pretende responder a cada envio. Ele também enfatizou a amplitude das relações de produção da Netflix, observando que nos últimos sete anos a empresa trabalhou com mais de 60 produtoras espanholas.
A Netflix, sugeriu ele, não opera através de um círculo estreito de fornecedores recorrentes ou de um modelo único de envolvimento. A empresa pode trabalhar diretamente com produtores, escritores e diretores e, quando necessário, ajudar a conectar criadores emergentes com parceiros de produção mais estabelecidos se um projeto exigir embalagens industriais mais fortes.
Ávalos também elogiou a força do setor produtivo espanhol, disse ao público jovem que o futuro da indústria depende deles e tratou a sessão menos como uma aparição corporativa formal do que como um intercâmbio genuíno. Seu relacionamento com a sala reforçou a imagem de um executivo da Netflix intimamente ligado aos negócios locais e alerta às ambições de talentos em ascensão.
Ele também rejeitou firmemente a noção de que a Netflix comissiona por algoritmo, descrevendo os dados como uma bússola e não como um projeto. Essa distinção está no centro do discurso local da Netflix. Ávalos apontou as grandes comédias locais, thrillers, dramas baseados em personagens e títulos de acção como categorias que funcionaram especialmente bem para a empresa em Espanha, ao mesmo tempo que reconheceu que excepções emergentes como “Nowhere” e “The Platform” mostram os limites da elaboração de regras rígidas.
Um dos esclarecimentos mais notáveis da sessão dizia respeito à propriedade. Dos mais de 1.000 títulos espanhóis que a Netflix lançou nos últimos sete anos, disse Ávalos, a empresa detém a propriedade intelectual em menos de 25%, com a grande maioria estruturada como aquisições ou outros modelos liderados por parceiros em que os direitos permanecem com produtores, criadores ou escritores.
Esse ponto alimentou uma discussão mais ampla sobre o papel da Netflix. No relato de Ávalos, o streamer não substitui o setor independente, mas trabalha através dele. Os executivos da Netflix não recebem créditos de produtores, disse ele, porque o trabalho pesado criativo e industrial pertence a produtores, roteiristas e diretores terceirizados.
Os festivais, entretanto, continuam a ser uma parte importante desse sistema, tanto como plataformas de lançamento de títulos como como espaços onde os executivos podem identificar novas vozes, novos formatos e mudanças na energia criativa. Ávalos também observou que os curtas-metragens continuam a ser uma ferramenta útil para a descoberta de talentos, mesmo que a distribuição de curtas-metragens não seja fundamental para a estratégia local da Netflix. Para o público do Málaga Talent, Ávalos defendeu que a Netflix quer ser vista não apenas como um comprador ou comissário, mas como um parceiro que escuta o panorama criativo mais amplo de Espanha.
