As últimas novidades de Cathy Yan abrem com uma citação do falecido Andy Warhol: “Arte é aquilo que você pode fazer”. O diretor prossegue provando esse ponto com uma comédia negra leve, mas inteligente, que o falecido guru da pop art poderia ter pensado ser um documentário, uma sátira contundente – e perfeitamente plausível – sobre as métricas de negócios do mundo da arte contemporânea. Em sua essência está uma atuação turbulenta de Natalie Portman como a ambiciosa galerista Polina Polinski, ela mesma uma visão warholiana de cabelos brancos de uma supermodelo dos anos 60, mas O galerista é na verdade uma peça de conjunto, com grande apoio de um elenco predominantemente feminino (notavelmente Jenna Ortega como a idiota e fortemente maltratada Girl Friday Kiki de Polina).
A premissa se baseia fortemente na comédia de Roger Corman de 1959 Um balde de sangueem que um aspirante a artista se volta para o assassinato após usar um gato morto como base para uma aclamada peça de escultura. O galerista não vai tão longe assim, mas compartilha do cinismo de Corman pela opinião elevada que o mundo da arte tem de si mesmo. Dito isto, porém, toda a força do opróbrio cômico do filme identifica algo pior do que pretensão; o vilão da peça é o bajulador e parasita influenciador de arte Dalton Hardberry (Zach Galifianakis), cujos 2 milhões de seguidores nas redes sociais lhe dão vantagem sobre Polina.
Dalton exige um tour “VVVIP” por um de/construçãoum novo show da nova artista Stella Burgess (DaVine Joy Randolph), mas seu olho está no prédio, não na obra. Ficando sozinho com Polina, Dalton revela que, para ele, Burgess é “praticamente um pintor de cavernas”, chamando Polina de uma diletante cuja carreira inteira foi financiada por seu ex-parceiro Tom (Sterling K. Brown), um rico magnata do atum. “Você está se agarrando à relevância do talão de cheques do seu ex-marido”, Dalton rosna, em uma conversa particularmente desagradável. Em vez de querer promover seu programa, Dalton revela que está lá em nome de uma incorporadora imobiliária que está de olho em sua localização privilegiada no bairro badalado de Little Haiti, em Miami.
Em cerca de dez minutos, depois de uma façanha de pastelão habilmente coreografada, Denton está morto, empalado no trabalho de Burgess. O Emasculadoruma réplica gigante de uma ferramenta usada para castrar gado. A mostra está prestes a abrir as portas ao público, então Polina, pensando e relembrando obras macabras como A Morte de Maratuma pintura de 1793 de Jacques-Louis David, reorganiza a postura de Denton e reformula a descrição da obra de arte. É uma prova do humor seco do realizador que os primeiros visitantes passem sem realmente olhar para o filme, alheios à enorme poça de sangue fresco no chão.
Contra o estranho e muito contra a vontade do artista, O Emasculador torna-se um sucesso, chamando a atenção da influente negociante de arte Marianne Gorman (Catherine Zeta-Jones), uma figura imperiosa cuja reação inicial é zombar. “Achei que o hiperrealismo estava morto”, ela bufa. “Mas aqui estamos.” No entanto, ela vê um lugar para isso em um mercado onde uma banana e um pouco de fita adesiva podem valer US$ 6,2 milhões. “Esse corpo atende ao momento”, ela decide, oferecendo US$ 600 mil na hora. Significativamente, Marianne não se intimida ao descobrir que o corpo é real, nem quando descobre a identidade do morto. “Isso é uma pena,” ela fala lentamente. E, sim, a oferta ainda permanece.
Embora a configuração pareça absurda, o filme de Yan leva o cenário muito a sério, embora com ironia. Marianne, ainda se recuperando de uma briga ao estilo Martha Stewart com o IRS, está precisando urgentemente de dinheiro e propõe vendê-lo a um colecionador particular, que o trancará em um Freeport, provavelmente como algum tipo de baixa de impostos de alto padrão. A única complicação é que O Emasculador está recebendo grande propaganda boca a boca e um colecionador rival está se preparando para fazer uma contraproposta. Em questão de horas, o corpo começará a se decompor, uma grande desvantagem que torna imperativo um acordo rápido.
O mundo da arte é fácil de zombar, e O galerista realmente não diz muito sobre o que é novo, e não ajudou em nada o fato de o Festival de Cinema de Sundance tê-lo programado logo após o filme de Gregg Araki Eu quero seu sexoambientado exatamente no mesmo ambiente e apresentando exatamente o mesmo cenário de uma galeria de vanguarda sem dinheiro. Portman, no entanto, mantém nosso foco na tarefa em mãos – ela conseguirá vendê-lo a tempo? – até ficar claro que não há muita história além disso, e o filme se esforça para preencher menos de 90 minutos. No entanto, é divertido enquanto dura, e o roteiro feminino dá o que pensar sobre o domínio masculino no espaço artístico, ao mesmo tempo em que destaca questões sérias sobre valor e autoestima.
Título: O galerista
Festival: Sundance (estreias)
Vendas: Estúdios de tópicos
Diretor: Cathy Yan
Roteiristas: James Pedersen, Cathy Yan
Elenco: Natalie Portman, Jenna Ortega, Sterling K. Brown, Zach Galifianakis, Da’Vine Joy Randolph, Catherine Zeta-Jones
Tempo de execução: 1 hora e 28 minutos
