Os produtores e distribuidores do filme de animação de Hong Kong Outro mundo – dirigido por Tommy Ng e produzido por Polly Yeung – discutiu como o projeto inovador se concretizou e está invadindo os mercados internacionais durante a Filmart, como parte do foco do mercado na animação.
Sete anos de produção, o filme de animação 2D desenhado à mão estreou no Annecy International Animation Film Festival no ano passado; ganhou o prêmio de Melhor Filme de Animação no Golden Horse Awards de Taiwan e tem tocado em vários outros festivais, incluindo Sitges, Pingyao e Zurique. Distribuído localmente pela Edko Films, foi o filme local de maior bilheteria em Hong Kong no ano passado e o filme de animação de Hong Kong de maior bilheteria de todos os tempos.
Gkids adquiriu os direitos norte-americanos do filme em língua cantonesa e parece estar planejando um lançamento nos cinemas em junho, enquanto Goodfellas embarcou nas vendas internacionais depois de ver a forte reação do público ao filme em Annecy. Já foi vendido para vários territórios, incluindo o Reino Unido, onde foi lançado pela Central City Media, com vários outros em negociação.
Adaptado de um romance japonês, a história incomum gira em torno de um espírito responsável por guiar almas transitórias para sua próxima reencarnação, que embarca em uma missão perigosa com uma jovem para evitar que ela seja dominada por sua raiva e se transforme em um monstro. Yeung co-escreveu o roteiro com Ng e produziu através da Point Five Creations, com sede em Hong Kong, com Chan Gin Kai, do Silver Media Group, com sede em Cingapura, também como produtor.
Yeung explicou que estava tentando escrever um roteiro sobre “deixar de lado a raiva” quando se deparou com o romance de Naka Saijo, Sennenki: a jornada de mil anos de um Onie decidiu adaptá-lo como um filme de animação. “O público da animação está mais aberto a diferentes gêneros e estruturas de narrativa”, disse Yeung.
“Com filmes de ação ao vivo, o público tende a se concentrar mais no gênero e a colocá-lo em uma caixa, mas com a animação você pode realmente quebrar os limites do gênero e da narrativa.”
Ela então abordou Ng, que já havia feito vários curtas de animação premiados, juntamente com as sequências de abertura e encerramento do filme cult de terror de Hong Kong. Zombiologia: divirta-se esta noitee eles começaram a desenvolver o projeto juntos. Percebendo que seria difícil conseguir financiamento para um filme de animação de Hong Kong, a dupla começou fazendo um curta-metragem de 14 minutos, financiado pela Agência de Desenvolvimento das Indústrias Criativas e Culturais de Hong Kong (CCIDA), para atrair financiadores para um longa-metragem.
“Mas durante o processo, percebemos que precisávamos de muito mais do que um curta-metragem – precisávamos de um roteiro completo e muita arte conceitual para fazer os financiadores realmente entenderem o que estávamos tentando alcançar em um longa-metragem”, disse Yeung. “E então levamos sete anos para terminar tudo.”
Além do apoio do governo de Hong Kong, que inicialmente veio através de um Programa de Apoio à Animação no âmbito da Iniciativa CreateSmart da CCIDA, o quebra-cabeça financeiro envolveu investidores em Hong Kong, China, Singapura e Japão, bem como a plataforma de streaming Animekey na Arábia Saudita. Parte do financiamento veio do Conselho de Desenvolvimento Cinematográfico das Filipinas (FDCP) através do seu programa ICOF e o CCIDA interveio com uma segunda parcela de financiamento através do seu Fundo de Desenvolvimento Cinematográfico (FDF).
O projeto também foi uma colaboração multiterritorial na frente criativa com animadores em Hong Kong, França e Filipinas, bem como artistas trabalhando nas cenas de fundo no Japão. “Estávamos trabalhando 24 horas por dia, 7 dias por semana, porque havia muitos fusos horários envolvidos”, disse Yeung. Os personagens distintos, incluindo o guia espiritual Gudu e a jovem Yuri, foram desenhados por Ng.
O convite de Annecy veio um ano depois de o projeto ter participado do festival como um trabalho em andamento, o que Yeung apontou como uma estratégia útil para colocar seu projeto no radar dos grandes festivais. Foi durante uma exibição do filme completo em Annecy que ele chamou a atenção da Chefe de Coprodução e Aquisições dos Goodfellas, Eva Dottelonde.
“O filme não estava realmente no nosso radar, mas estávamos passando por um teatro em Annecy e vimos o público saindo de uma exibição. Eles estavam obviamente muito emocionados e tendo uma forte reação ao filme. Entramos imediatamente em contato com Polly e solicitamos um cinegrafista”, disse Dottelonde.
Estudo de caso de ‘Outro Mundo’, Filmart 2026
“Como agentes de vendas, procuramos filmes que criem conversas, que sejam realmente diferentes e permaneçam na mente das pessoas ao longo do tempo – e vimos todas essas coisas neste filme. Sabíamos que seria um desafio, por causa do tema, porque é uma animação e há algumas cenas violentas que poderiam afetar a classificação etária, mas estávamos entusiasmados para trabalhar no filme e ajudar a lançar uma nova voz.”
Dottelonde disse que outro problema é o facto de os filmes de animação da Ásia serem sempre comparados com a anime japonesa, com a qual os compradores e o público estão mais familiarizados, mas que, ao mesmo tempo, a anime quebrou barreiras e há agora uma aceitação crescente da animação de outros países asiáticos.
“É uma tendência que está começando, especialmente entre a Geração Z, porque eles estão mais abertos à animação em geral, bem como a diferentes culturas e estilos de contar histórias. Ainda é difícil para um filme que não seja japonês ter sucesso mundial, mas podemos ver pelo Outro mundo que algo está mudando.”
Sophie Wong, diretora administrativa da distribuidora britânica Central City Media, disse que primeiro se interessou pelo filme devido ao envolvimento de GKids e Annecy – depois assistiu-o em uma tela e também ficou impressionada com o quão diferente era: “Não assisti ao curta de propósito, porque queria um elemento surpresa, e a primeira coisa que me impressionou é que eu realmente poderia visualizá-lo como um lançamento teatral. É visualmente deslumbrante, os personagens são incríveis, e a narrativa, embora muito complexa, também é muito emocionante e significativo.”
A Comissária da CCIDA, Drew Lai, explicou que é raro que os projectos de Hong Kong recebam financiamento tanto da iniciativa Create Smart como do FDF, mas ela espera ver isso acontecer com mais frequência à medida que os projectos diversificam as suas matérias-primas e métodos de produção através de novas tecnologias. O órgão governamental também apoiou o filme levando a equipe a mercados e festivais em busca de colaboradores. Agora que o projeto está concluído, a CCIDA também está trabalhando com a Point Five Creations, que detém os direitos de propriedade intelectual do personagem, em uma variedade de produtos, incluindo brinquedos e roupas.
Lai disse que a CCIDA também espera que este seja o início de um renascimento da animação em Hong Kong, que é conhecida pela McDull franquia (Outro mundo foi o primeiro filme de animação de Hong Kong a ser selecionado para Annecy desde Minha vida como McDull em 2003) e filmes ocasionais como Yon Fan’s Nº 7 Cherry Lanemas não possui uma grande indústria de animação.
“Hong Kong pode ser um lugar caro, por isso pode ser bastante caro ter um grande estúdio aqui, mas com a ajuda da IA e de outras novas tecnologias, podemos esperar que os requisitos de tamanho da produção de animação diminuam gradualmente”, disse Lai. “Também é mais comum agora que as equipes trabalhem virtualmente em muitos locais diferentes.”
Yeung também disse que vê potencial para a animação de Hong Kong, especialmente porque há tantos criadores talentosos surgindo. “Mas se quisermos realmente transformar isto numa indústria, penso que a co-produção é uma forma de o fazer; precisamos de cooperar com outros países e reunir artistas de animação, até mesmo financiar através de diferentes países, porque não é barato fazer um filme de animação.”
E embora a IA possa introduzir algumas eficiências, Yeung disse que há outras áreas em que nunca será capaz de substituir o talento humano. “Especialmente para animação 2D, o fato de ser feita à mão é a parte mais valiosa da criação”, disse Yeung. “Se todos os filmes são gerados por IA, então a parte de criação é muito fácil, não é uma conquista, então por que alguém iria assisti-lo? Acho que a IA nos ajuda a acelerar parte do processo, como a arte conceitual na pré-produção, é mais fácil ver como algo ficará antes que nossos artistas realmente o desenhem.
“Mas a parte sobre a qual estou realmente muito hesitante é usar IA para storyboards. Acredito que você precisa criar essa parte sozinho. Se você não sabe fazer storyboard, então não sabe realmente como contar uma história.”
Yeung concluiu dizendo que a Point Five Creations está atualmente trabalhando em uma história para uma sequência de Outro mundomas alertou o público para não esperar um segundo filme tão cedo: “A história vem primeiro antes de tudo, então trabalharemos duro na história primeiro, depois estaremos prontos para anunciar uma sequência”.
Filmart’s Outro mundo O estudo de caso foi um dos vários painéis que se concentraram nas indústrias de animação em expansão da Ásia, incluindo também sessões sobre a exploração da propriedade intelectual da animação e a coprodução de projetos de animação entre a Ásia e a Europa.
