Rhea Seehorn teve uma carreira bastante lucrativa na TV, estrelando “Better Call Saul” e “Whitney” – mas o episódio piloto de “Pluribus” da Apple TV, lançado em novembro passado, a levou a novos extremos como atriz.
“Este piloto épico que é a noite do inferno. Não é como ‘Apenas passe por quinta e sexta. Eles são difíceis e então faremos a cena em que você está sentado e olhando.’ Foi tudo um desafio para mim”, disse Seehorn durante VariedadeConversa sobre Making a Scene apresentada pela HBO Max. “Essa coisa toda foi a coisa mais difícil que já fiz na minha vida.”
Criado por Vince Gilligan, reunindo Seehorn com seu criador e showrunner de “Better Call Saul”, o piloto de “Pluribus” configura a aventura de fim do mundo de Carol (Seehorn) depois que sua esposa (Miriam Shor) desmaia inesperadamente. Quando uma Carol desesperada a leva às pressas para um hospital próximo, ela se depara com a percepção de que todos os outros na Terra se transformaram em uma mente coletiva.
Ao filmar uma sequência tão tecnicamente desafiadora, foi crucial sempre considerar as emoções cruas de Carol, Seehorn disse: “Algo está acontecendo em grande escala com muitas pessoas, mas ainda estou tentando conseguir ajuda médica para minha esposa neste momento. Eu entendi desde o início com Vince que neste mundo fantástico, nestas circunstâncias fantásticas, Carol precisava ser o mais real possível. Eu sou o ponto de acesso do público para isso.”
Seehorn explicou que Shor esteve presente durante as filmagens tanto quanto possível, mesmo que sua personagem estivesse fora da tela em uma determinada cena: “Tocar a mão dela, não sei por que, imediatamente trouxe à tona, para mim, toda a ideia de ter essa ligação com alguém que você conhece em algum nível profundo, profundo, se você perdê-lo, você perdeu mais do que apenas um parceiro. Você perdeu sua ligação com o mundo.”
O piloto foi filmado ao longo de 50 dias em um bloco com o Episódio 2, exigindo centenas de figurantes durante a cena do hospital, tudo feito de forma prática. O diretor de fotografia Marshall Adams, que também trabalhou em “Better Call Saul”, disse que Gilligan e ele se inspiraram naquele programa enquanto se inclinavam para “lentes mais amplas”.
Para a sequência em que Carol sai do hospital freneticamente, Adams projetou um novo sistema com uma tela de LED que ficava na frente do caminhão com uma tampa na parte superior, para que toda a luz quando Carol estivesse dirigindo viesse exclusivamente da tela de LED. Em seguida, o caminhão foi colocado sobre um biscoito, “uma Telsa despojada onde você pode colocar o carro”.
“Colocamos a câmera B voltada para frente para que fosse uma imagem ao vivo na tela para ela. Ela podia ver e interagir com as coisas em tempo real, mas sem sombras”, disse Adams. “Tudo começou como uma ideia muito simples.”
Seehorn disse que a produção preparou uma exibição rara apenas para a equipe: “Adorei ver a equipe tão orgulhosa de seu trabalho e ter aquele impulso de ‘Uau, o escopo que pretendíamos colocar na câmera está na câmera’. O tempo, a dedicação e o talento artístico apareceram na tela. Não estava perdido.”
Adams concluiu: “É uma daquelas coisas que você simplesmente descobre à medida que avança. Não é algo que você possa necessariamente identificar quando inicia um programa. Você tem algumas ideias e descobre o que funciona e logo, isso se revela.”
