“Juro por Deus. Vou me matar”, diz Kristen Stewart, zombando de seu amigo de longa data, Jesse Eisenberg, por assistir sua estreia na direção, “A Cronologia da Água”, em seu laptop.
A estrela de “Crepúsculo”, que recebeu uma indicação ao Oscar por interpretar a Princesa Diana em “Spencer”, prometeu parar de atuar até que pudesse adaptar o livro de memórias de 2011 de Lidia Yuknavitch sobre uma jovem (interpretada por Imogen Poots), abusada sexualmente quando criança, que eventualmente encontra sua voz escrevendo e nadando. Stewart não trabalhou por quase uma década para garantir o financiamento do filme apenas para que alguém visse seu projeto apaixonado na tela do computador.
“É para ser uma experiência sonora”, ela suspira e continua criticando Eisenberg. “Você sabe sobre filmes? Você já fez um filme?”
Stewart e Eisenberg se conheceram na comédia sobre amadurecimento “Adventureland”, de 2009, e se reuniram na aventura drogada de 2015, “American Ultra”, e no drama romântico de Woody Allen, “Cafe Society”, de 2016. Desde então, Eisenberg dirigiu dois filmes, a comédia dramática “When You Finish Saving the World”, de 2022, e “A Real Pain”, de 2024, indicado ao Oscar. Então, sim, ele sabe alguma coisa sobre fazer filmes, bem como o desejo do diretor de que o público os veja na tela grande.
“Estou ciente disso e levei tudo isso em consideração”, retruca Eisenberg ironicamente antes de elogiar seu amigo. “Fiquei surpreso. Nunca vi algo assim feito por alguém que conheço e que também seja engraçado.”
Stewart e Eisenberg continuam a provocar um ao outro durante a conversa, na qual discutem como a direção mudou sua perspectiva como atores e se eles se importam se seus filmes geram dinheiro.
Jessé Eisenberg: Você está bem?
Kristen Stewart: Essa deveria ser a introdução: “Você está bem?” Eu não estou brincando. Muitas vezes é assim que nos cumprimentamos.
Eisenberg: Nós nos conhecemos há muito tempo – 15 anos, certo?
Stewart: Eu tinha 17 anos quando nos conhecemos. Tenho 35 anos.
Eisenberg: Ai meu Deus, sério? Vi seu filme há 24 horas. Fiquei impressionado. Meu primeiro pensamento foi: “Podemos fazer isso? Eu não sabia que poderíamos fazer isso”. É incrivelmente audacioso. Você leu este livro, mas como o transmitiu a outras pessoas? (Eu sei que essas são perguntas inúteis.) Como é o roteiro?
Stewart: Você e eu somos pessoas bastante tímidas, mas há uma invisibilidade inata e sufocante que as mulheres têm de enfrentar, mesmo que não tenham sido abusadas pelo pai. Eu não queria fazer declarações do tipo: “É disso que trata o filme”. Havia algo no livro que falava da universalidade de ser uma jovem tentando escavar uma voz que foi mandada calar a boca.
Eisenberg: Você e eu temos a vantagem de sermos atores conhecidos. Permite, ou talvez nos dá, a responsabilidade de fazer algo que é mais difícil de transmitir. Essa é parte da razão pela qual você foi capaz de fazer algo tão abstrato? O resultado é surpreendente, mas não é garantido.
Benedict Evans para Variedade
Stewart: Não foi fácil para mim fazer o filme. Demorou oito anos. As pessoas que me amam estavam genuinamente doentes e cansadas de me ouvir tão chateado com isso. E então essas coisas são inseridas na trama do filme. É sobre a maleabilidade de nossas realidades. Tive que lembrar continuamente às pessoas que estávamos fazendo um poema.
Eisenberg: O que eu estava perguntando antes, se posso perguntar melhor, é –
Stewart: Posso responder melhor.
Eisenberg: Esta é a minha pergunta: você sentiu a responsabilidade de fazer algo incomum porque é um ator conhecido ou isso é inteiramente do seu gosto?
Stewart: Este é inteiramente o meu gosto. Eu nunca conseguiria fazer algo direto. Gosto de coisas associativas e abertas que dizem algo muito particular, mas convidam as pessoas a discordar.
Eisenberg: Como seu gosto se desenvolveu?
Stewart: Não gosto que me digam o que fazer. Não quero dizer às pessoas o que fazer.
Eisenberg: Li algo que você disse, que achei engraçado e me lembrou de mim mesmo. Alguém lhe perguntou: “Você pensa em ser ator de filme de forma diferente agora?” Você fica tipo: “Claro. Vou até o diretor e digo: ‘Farei o que você quiser que eu faça'”.
Stewart: Nunca mais questionarei nada. Eu fico tipo, “O que você quiser”. A ideia de dizer: “Você deveria escalar essa pessoa”. Eu fico tipo, “Com licença? Você não sabe de nada.”
Eisenberg: Isso não é fascinante? Muitas pessoas em nossa posição vão para o outro lado. Eles sentem ainda mais que precisam de controle porque têm uma experiência em que controlavam tudo. A história que sempre conto sobre você – porque me perguntam sobre você há 18 anos – é quando estávamos fazendo “Adventureland”, houve uma cena dramática à noite, e você disse: “Corta. Estou mentindo”. Você tinha 17 anos e fiquei chocado. Eu senti como se estivesse observando um mestre. Você teria feito isso agora?
Stewart: Agora fico bravo com as pessoas por cortarem, porque penso: “Eu sei que você se questionou, mas aquele momento de pergunta foi de ouro”. Eu quero tentar e não fazer isso. [As an actor] Não quero ser mal interpretado. Quando um diretor diz: “Parecia que você estava sentindo isso”. Eu sempre digo: “Não me importo se parece bom; quero fazer de novo”. Eu sou egoísta. Eu quero provar isso.
Benedict Evans para Variedade
Eisenberg: “Eu quero a catarse.” Uma das outras histórias que conto de “Adventureland” foi uma cena rápida. Tive meu primeiro ataque de pânico no set; Eu estava autoconsciente da pior maneira e me desliguei. Depois da fita, fiquei mortificado. Greg [Mottola, the director] diz: “Não percebi, mas sinto muito que você se sentiu assim”. Ele disse: “Não entendo como os atores não têm ataques de pânico o tempo todo. Você está na frente de estranhos e precisa estar vulnerável”. Durante anos, lembro-me de pensar: “É uma coisa gentil que ele disse, mas ele tem muita pena dos atores. Temos sorte. Temos um trabalho fácil. Memorizamos as falas”.
Agora tenho respeito pelo trabalho de uma forma que nunca tive pessoalmente. Como eu era tão autocrítico, não conseguia ter um bom pressentimento sobre isso. Parecia: “Você está me pagando demais”. Então Julianne Moore estava no meu filme e, depois da primeira cena dela, virei-me para o meu produtor e perguntei: “Podemos pagar mais a ela?” Você teve esse sentimento com Imogen? Já fiz três filmes com ela. Mas não da mesma forma que fiz três filmes com você. Como você a escolheu?
Stewart: Você é um dos motivos. Eu estava tipo, “Tenho certeza que seríamos próximos porque vocês são amigos”. Ela fez um teste. Ela enviou uma fita e eu pensei, “Oh meu Deus”. Há algo sobre ela ter 35 anos e eu ter 35. Devíamos ser amigos desde que éramos mais jovens. Nós simplesmente nunca nos conhecemos. Então fizemos isso, e era o momento perfeito para dizer: “Precisamos colocar neste filme tudo o que nunca dissemos um ao outro”.
Eisenberg: Você acha que poderia ter esse estilo e usá-lo daqui para frente?
Stewart: Sempre me perguntam se continuaria trabalhando como ator em filmes de estúdio, ou se parece que você está vendendo uma ideia homogeneizada que não chega necessariamente a um indivíduo, mas satisfaz um grupo? Eu não seria bom nesse trabalho.
Eisenberg O que você quer dizer? Para dirigir algo mais comercial?
Stewart: Cada vez mais, comercial significa padrão e digerível. Quero poder fazer filmes que dêem tempo para descobrir uma estrutura e uma declaração de missão. O próximo filme que quero fazer utiliza formatos diferentes. Não porque seja um filme nerd, mas porque é mais interessante fazer filmes sobre como você vê algo em vez de o que você vê.
Eisenberg: Seu filme será lançado em breve. Você pensa ou se preocupa em ganhar dinheiro?
Stewart: Seria ótimo se isso acontecesse, porque talvez não fosse tão difícil fazer meu próximo filme. Mas, ao mesmo tempo, o próximo filme que quero fazer funciona fora da estrutura de negócios a que estamos acostumados. Pessoas amor ouvir isso.
Eisenberg: “Isso nem existe na sua estrutura.”
Stewart: Bem, isso não acontece. Você precisa encontrar novos termos para tudo isso porque, sinto muito, mas a linguagem e a estrutura são opressivas.
Eisenberg: Não há inglês neste set. Não se aplica ao que estamos fazendo.
Stewart: Na verdade, o título do filme está em espanhol. Eu não vou te dizer o que é.
Eisenberg: Eu não entenderia isso.
Stewart: Sim, você é apenas um manequim.
Eisenberg: Então você se importa na medida em que isso te ajuda a fazer o próximo. Você se preocupa na medida em que isso retribui às pessoas que pagaram por isso. Mas você não está se importando com o que as outras pessoas possam pensar sobre isso? As pessoas também me perguntam. Acho que não me importo com o fato de ser um negócio de sucesso. Minha mente não vai para lá, ou não consigo conceber isso.
Stewart: Claro que sim. Eu amo o filme. Eu dei à luz. Eu provavelmente teria feito esse filme se nunca tivesse sido ator. Eu não sentia que estava me formando, tipo: “Agora quero marcar essa caixa”. Acho que essa coisa precisa existir.
Eisenberg: Estamos dirigindo tudo, mas também somos atores desesperados. Então, tudo o que direi é o seguinte: posso aprender espanhol para o seu próximo projeto.
Stewart: Você precisa se gravar.
