A atriz francesa vencedora do Oscar Juliette Binoche deu um soco brincalhão em Timothée Chalamet na quarta-feira, quando solicitada a opinar sobre os comentários recentes do indicado ao Oscar de “Marty Supremo” sobre balé e ópera.
Durante “Um evento da CNN e da Variety Town HallNo mês passado, Chalamet disse que não queria que os cinemas seguissem o caminho do “balé ou da ópera”, onde os artistas querem “manter essa coisa viva”, mesmo que “ninguém se importe mais” com isso. Questionado sobre os comentários durante uma animada sessão de perguntas e respostas no Festival Internacional de Documentários de Thessaloniki, Binoche brincou: “Achei que o cinema fosse uma arte em extinção”.
Binoche, que está participando do festival grego com sua estreia na direção com tema de dança “In-I In Motion”, falava para um auditório lotado durante uma masterclass sobre sua jornada da atuação à direção.
Perto do final das perguntas e respostas, um membro da audiência perguntou à estrela vencedora do Oscar de “O Paciente Inglês” o que ela achava dos comentários virais de Chalamet, que atraíram a ira de especialistas que vão desde o Royal Ballet e Ópera de Londres até os apresentadores de “The View”, Whoopi Goldberg e Sunny Hostin, até a bailarina Misty Copeland, que ajudou a promover “Marty Supreme”.
Binoche, que ficou brevemente perplexo com a questão, precisava ser informado sobre a controvérsia antes de ignorá-la.
“Não importa o que ele está dizendo. Não importa. Não faça grande coisa”, disse ela. “O que nutre o coração e a alma é o que importa. Você pode assistir a muitos filmes que são vazios e que te deixam seco no final. O que conta é o que está nutrindo a sua alma e a sua vida.”
A sessão de uma hora na manhã de quarta-feira encontrou Binoche se aprofundando no processo criativo por trás de “In-I In Motion”, um documentário sincero sobre sua colaboração no palco em 2008 com o dançarino e coreógrafo britânico Akram Khan.
O filme, que estreou em San Sebastian no ano passado e segue para CPH:DOX em Copenhague, foi montado inteiramente a partir de filmagens de ensaio e gravação ao vivo da produção teatral finalizada.
Em sua resenha do filme, VariedadeGuy Lodge disse que “oferece aos espectadores acesso bruto ao processo de criação e o raro fascínio de assistir dois artistas importantes às vezes fora de sua profundidade, descobrindo novas dimensões para seu ofício na hora, por assim dizer”.
Falando em Thessaloniki, Binoche falou sobre o processo de quase duas décadas para lançar sua estreia como diretora, revelando como a dança e a atuação a ensinaram a “abraçar” seus medos e compartilhando o que aprendeu trabalhando ao lado de diretores aclamados como Leos Carax, Abbas Kiarostami e Olivier Assayas.
“Seja você mesmo. Confie na sua intuição. Não tente ser outra pessoa”, disse ela. “Todo mundo é diferente. Apenas confie na sua diferença. E vá em frente.”
Binoche também elogiou Robert Redford, que morreu em setembro passado, por encorajá-la a fazer um filme baseado na aclamada performance teatral de 2008 com Khan, que o falecido ator assistiu ao vivo em Nova York.
“Pude ouvir o que Robert Redford me disse: ‘Você precisa fazer um filme com esse programa’. Acabei de ouvi-lo. E eu sabia que ele estava certo, mas não sabia como fazer isso”, disse Binoche. “Eu não tive uma produção [company]. Eu não tinha dinheiro. Eu não sabia que editor [I would work with].”
Foi só quando os produtores Ola Strøm e Solène Léger se envolveram, acrescentou a estrela francesa, que ela entendeu que “o mundo quer[ed] eu faça isso.”
Questionada sobre a arte de fazer documentários, Binoche minimizou sua contribuição para a forma, observando que “In-I In Motion” a encontrou – como tem acontecido ao longo de sua aclamada carreira – na frente das câmeras. (O filme usa imagens filmadas pela irmã de Binoche, Marion Stalens.)
No entanto, Binoche prestou homenagem ao “mestre dos documentários”, Frederick Wiseman, que morreu no mês passado, enquanto celebrava a comunidade mais ampla de documentaristas como “guerreiros” inéditos do ofício.
“Eles tentam sobreviver. Eles não ganham muito dinheiro com seus filmes. É uma luta, mas acho que vale a pena porque precisamos desses documentos para estar mais perto da verdade do que está acontecendo”, disse ela. “As pessoas estarem no local e arriscando suas vidas, às vezes, para ter a realidade real do que está acontecendo é muito louvável.”
O Aeroporto Internacional de Tessalónica O Festival de Documentários acontece de 5 a 15 de março.
