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Nesta edição: ex-animadores da Disney ponderam se a empresa está abandonando um século de tradição de contar histórias com seu acordo chocante com a OpenAI.
Quando a Disney assinou seu acordo de US$ 1 bilhão com a OpenAI na semana passada, ela rapidamente tranquilizou os atores. A Disney “respeitará os direitos dos indivíduos de controlar adequadamente sua voz e imagem”, afirmou, ao detalhar planos para entregar personagens como Mickey Mouse, Simba e Luke Skywalker para Sora, o aplicativo de vídeo generativo de IA.
Mas e os animadores? Claro, suas criações pertencem à Disney e eles não ganharão um centavo com o acordo de licenciamento da OpenAI, mas isso não impede que esses artesãos tenham um sentimento de propriedade sobre seus criadores. A Disney os está vendendo? Ou a Mouse House está simplesmente acompanhando as mudanças inevitáveis na forma como as pessoas criam e consomem conteúdo?
Para responder a essas perguntas, Renderização conversou com dois ex-animadores da Disney que têm perspectivas diferentes sobre o acordo de IA que chocou Hollywood.
Quando Aaron Blaise fala sobre animação A bela e a feraPersonagem titular, ele se lembra de ter emocionado em seu bloco de desenho. Se a Fera estivesse com raiva, Blaise rosnaria. Se a Fera fosse estranha, Blaise levava a mão ao rosto e acariciava a barba. A Besta era Blaise, e Blaise era a Besta. “Isso é o que é preciso para dar vida a esses personagens”, diz ele.
Blaise foi um dos poucos animadores que trabalharam em Beast sob o comando de Glen Keane, então não é nenhuma surpresa que ele se sinta em conflito com o fato de o personagem estar disponível em Sora. “Isso é interessante”, diz ele com cautela.
O indicado ao Oscar Irmão Urso o diretor escolhe suas palavras com cuidado durante nossa entrevista. Ele continua sendo um líder de torcida da Disney depois de passar mais de duas décadas na empresa e está resolutamente procurando os aspectos positivos da IA, mas aceita que há algo enervante em colocar a Besta em ação por meio de mensagens de texto.
“Isso degrada a situação para os cineastas”, diz ele, antes de reconhecer que os consumidores não terão tanta convicção quanto à origem artística quando seus filhos começarem a estimular Elsa. Blaise acredita que a Disney não tem escolha a não ser ficar do lado da OpenAI. “São eles tentando segurar as rédeas e controlar os danos”, explica ele. “Se você não pode vencê-los, junte-se a eles.”
E a Disney está literalmente se juntando a eles. As melhores criações curtas de fãs de Sora serão exibidas no Disney+, o que significa que personagens generativos de IA viverão ao lado de 100 anos de tradição de animação. Não que Blaise considere isso uma ameaça aos longas-metragens. “Das pessoas que conheço [at Disney]a ideia de criar filmes com IA não poderia estar mais fora do universo que eles desejam”, afirma.
‘A Casa da Coruja’
Canal Disney
Dana Terrace, criadora da série do Disney Channel A Casa da Corujatem uma visão diferente. Ela incentivou as pessoas a abandonarem o Disney+ quando Bob Iger sugeriu pela primeira vez a estratégia de IA resumida no mês passado.
Ela agora está redobrando sua aposta após o acordo Sora, argumentando que é uma evidência de que os chefes da Disney estão fazendo tudo ao seu alcance para “tirar as pessoas da equação” (algo que a empresa quase certamente negaria). Ela diz que a inteligência artificial é “extremamente exploradora” dos criativos, dos clientes e do ambiente, dado que a tecnologia depende de centros de dados sugadores de energia.
“Acho que não tem alma”, desespera Terrace. “Não acho que haja qualquer integridade artística por trás disso. A arte, seja ela tecnicamente bela ou um desenho infantil, é criada com intenção, com coração e com significado – mesmo que esse significado seja apenas para brincar. A IA não tem nada disso.”
Terrace continua em contato com antigos colegas da Disney TV, argumentando que o clima é “miserável” entre os animadores. “Todo mundo está com medo de seus empregos. Quase não há nenhum programa em desenvolvimento, quase não há nenhum programa em produção… e isso está assustando ainda mais as pessoas”, explica ela.
Embora Terrace e Blaise não concordem com a parceria OpenAI, partilham preocupações sobre como a gratificação instantânea da IA poderá impactar as futuras gerações de animadores.
“Com Sora, não teremos tempo ou paciência para sentar e criar obras de arte que nos ajudem a lidar com nossos sentimentos ou a nos comunicar com outras pessoas, ou criar algo grande e bonito como um filme, porque estaremos acostumados a obtê-lo instantaneamente”, diz Terrace.
Blaise conhece o valor de contar histórias com paciência. Urso da neveseu curta de animação indicado ao Oscar, envolveu dois anos de meticulosos desenhos à mão. Retratando a jornada de um urso polar solitário através de uma região selvagem em degelo, o filme de 10 minutos captura essencialmente a experiência de Blaise ao perder sua esposa para o câncer e vê-la quase literalmente “derreter”.
Urso da neveO vídeo do YouTube acumulou mais de um milhão de visualizações em duas semanas e claramente traz um impacto emocional para quem assistiu. “Os comentários gerais e consistentes que estamos recebendo são de que é muito revigorante ver animações feitas à mão – e eles estão destruindo a IA”, Blaise ri.
Urso da neve é um lembrete oportuno de que, mesmo quando a Disney atrela seu vagão comercial à IA generativa, são os contadores de histórias humanos que realmente dão vida aos personagens mais icônicos da Mouse House.
