No mesmo dia em que o Festival de Cinema de Sundance de 2026 começou, a Academia anunciou esta manhã quatro indicações impressionantes para uma das histórias de sucesso mais memoráveis do ano passado. Dirigido por Clint Bentley que co-escreveu com Greg Kwedar Treinar sonhos – a história de décadas de um madeireiro rural interpretado por Joel Edgerton – é o pequeno automóvel que poderia, encontrando seu caminho na corrida de Melhor Filme, além de receber merecidos acenos de Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Fotografia (para o brasileiro Adolpho Veloso) e Melhor Canção Original (para o assustador número do título de Bryce Dessner e Nick Cave). O reconhecimento compensa um ano de trabalho árduo, que começou com uma aquisição de alto nível pela Netflix e levou a equipe a uma turnê mundial como uma das favoritas do festival de 2025.
A Deadline falou com Bentley e Veloso logo após a notícia ser divulgada…
DATA LIMITE: Onde vocês dois estavam quando ouviram a notícia?
VELOSO: Você vai primeiro, Clint.
BENTLEY: Estou em casa, em Dallas, e minha esposa e eu nos reunimos com dois de nossos amigos mais próximos. Pegamos champanhe e pensamos: “Vamos comemorar de qualquer maneira, aconteça o que acontecer hoje”. Então, nos reunimos e assistimos à transmissão, e eu chorei a maior parte e depois fiz FaceTimed para Adolpho. Adolpho está em Lisboa neste momento.
VELOSO: Sim. Agora moro em Lisboa e estava super nervoso. E fiquei super feliz na primeira parte da transmissão porque surgiram os nomes do Clint e do Greg. E então, de repente, eles anunciaram uma pausa, e eu pensei: “Você está brincando comigo? Por que você precisa de uma pausa? Essa coisa dura 10 minutos. [Laughs] Mas eu não poderia estar mais feliz. É incrível e, sim, fizemos FaceTimed. Então, basicamente, toda a equipe comemorou. Acabei de comprar uma passagem para o Brasil porque pensei: “Não quero ficar aqui em Lisboa. Preciso ir comemorar com minha família e amigos”. Então, amanhã de manhã, estarei no primeiro vôo.
DATA LIMITE: Quando você percebeu pela primeira vez que este filme estava tocando as pessoas?
BENTLEY: Eu só quero dizer uma coisa. Nunca pensamos que chegaria tão longe, certo? Mas mesmo na fase do roteiro, isso tocou as pessoas. E mesmo enquanto estávamos trabalhando nisso, acho que muitos de nós ficamos muito emocionados com o filme, e ele falou com muitas pessoas de maneiras diferentes, mesmo naquela época. Sundance foi muito bonito. Não apenas tivemos uma ótima estreia, mas muitas pessoas apareceram nas perguntas e respostas depois e choraram, falando sobre como entendiam melhor a avó ou entendiam melhor o pai. Já estava ressoando nas pessoas. Não quero falar por todos, mas acho que nenhum de nós pensou que estaríamos aqui esta manhã tendo essas conversas, mas isso ressoou nas pessoas desde o início de uma forma muito bonita.
DATA LIMITE: Adolpho, quais são suas lembranças dessa jornada?
VELOSO: Oh meu Deus. Sinto que é difícil dizer, porque não tínhamos ideia. Houve tantos momentos em que pensei: “Oh meu Deus, este projeto é especial”. Sinto que a primeira coisa foi quando recebi o roteiro e fiquei completamente apaixonado pelo que Clint e Greg escreveram. E também, a cada notícia que recebíamos, eu ficaria mais confiante e nervoso ao mesmo tempo, porque de repente eles me diriam: “Oh, Joel Edgerton está ligado”. E então eu ficava nervoso porque dizia: “OK, é um bom roteiro, um bom diretor, um bom ator. Se tudo der errado, provavelmente a culpa é minha, porque todo o resto é incrível.” Eu precisava ser aquele que não estragaria tudo! Então, tive a sensação de que o projeto era especial, mas também é um filme tão pequeno. É um peixe tão pequeno contra todos os outros peixes grandes.
DATA LIMITE: Mesmo sendo um filme americano, de certa forma parece internacional. Eu me pergunto se você concordaria com isso, se talvez tenha uma estética europeia. De uma forma engraçada, parece Treinar sonhos pertence a Valor sentimental, O Agente Secreto e Sirat. Não sei se você concordaria comigo nisso.
BENTLEY: Você acabou de fazer meu dia, cara. Obrigado. Não, quero dizer, mesmo de JóqueiEu penso [it’s clear that] Sinto-me muito inspirado pelos filmes americanos, mas igualmente – se não mais – inspirado pelo que chamamos de filmes internacionais – filmes japoneses e filmes iranianos. E então, sim, este filme foi inspirado tanto por Kiarostami e Tarkovsky quanto por qualquer filme americano.
E acho que isso é algo que adoro em trabalhar com o Adolpho e acho que é muito especial. É uma medida de abordagem que não consegui articular para você, uma que combina essas abordagens para fazer um filme que você normalmente encontraria em filmes internacionais, mas casando isso com o estilo antigo de Hollywood de movimentos de câmera e coisas que você talvez veria mais em um filme de John Ford ou de Douglas Sirk que nos entusiasma. Casar essas duas coisas sem parecer confuso é uma abordagem que Adolfo e eu desenvolvemos de um filme para o outro, e estamos apenas tentando descobrir onde podemos levar isso a partir daqui.
PRAZO: A passagem do tempo é o que o torna incomum para um filme americano; é retratado de maneira muito sutil.
BENTLEY: Bem, queríamos que não parecesse um registro de uma vida, mas de um sonhar de uma vida e de um memória de uma vida. Quero dizer, você pode me dizer em que ano exatamente você ganhou seu primeiro celular? Provavelmente não, mas você pode se lembrar do que estava acontecendo em sua vida no momento em que você comprou isso ou quando ganhou seu primeiro smartphone. E isso foi muito intencional no processo. Mas não é algo que você possa fazer a menos que todos na equipe façam um trabalho incrível, desde figurino, design de produção, Joel, Adolpo, tudo até o mestre de adereços. Tudo tem que se encaixar para conseguirmos fazer isso, porque você está certo, você não tem o truque de ser capaz de dizer: “Tudo bem, agora é 1962”.
DATA LIMITE: Adolpho, como foi isso para você?
VELOSO: Também sinto que nunca é realmente necessário saber em que ano, e sinto que começamos assim. Como Quinn disse, são apenas impressões e memórias. Era importante saber aproximadamente onde ele estava em relação à sua vida, mas não necessariamente o ano exato. Queríamos que você sentisse que o tempo está passando e as coisas estão mudando, a tecnologia evoluindo. Mas mesmo que se passe no passado, pode ser uma história sobre o presente. Eu sinto que todas essas coisas que vemos no filme são coisas pelas quais ainda estamos passando hoje.
DATA LIMITE: Eu esperava ver boas notícias para Joel, então fiquei um pouco decepcionado por ele.
BENTLEY: Todos nós nos sentimos assim, acho que é indicativo no próprio momento em que colocaram a foto de Melhor Filme e usaram uma foto do Joel. Acho que isso demonstra o fato de que o filme não funciona sem Joel, e nenhum de nós poderia ter feito o que fizemos sem Joel. Eu sei que Joel acreditar nesse estilo de fazer cinema – que estávamos conversando, que estávamos nos esforçando para fazer – é a única maneira de fazê-lo. E eu certamente não teria conseguido realizar meu trabalho sem o incentivo e a ajuda de Joel ao longo do caminho. E então, é muito agridoce que não estejamos também celebrando Joel, mas, ao mesmo tempo, sãoporque o filme não funciona sem ele. Não existe sem ele no centro.
VELOSO: E o que ele fez é tão difícil de fazer. Eu sinto que é tão difícil ficar quieto e dizer todas as coisas que um grito pode dizer. E eu sinto que ele fez isso muitas vezes neste filme. E como Clint disse, não sinto que mais alguém pudesse ter jogado. Então, eu sinto que se o filme é bom, é por causa dele.
DATA LIMITE: Adolpho, muito se falou do seu estilo de filmar e do uso da iluminação natural. Você esperava que isso se tornasse um grande negócio?
VELOSO: De jeito nenhum. Eu sinto que estou muito feliz porque sinto que todas as razões pelas quais fizemos isso foram, em primeiro lugar, para remover todas as camadas entre os espectadores, os personagens e as emoções. Sinto que quando assistimos filmes queremos nos conectar com outras emoções e com outros personagens e pessoas. E eu sinto que desmontar isso para torná-lo tão grande quanto possível e tão acessível quanto possível, tão fundamentado quanto possível, é a razão pela qual fizemos isso. E é bom saber que isso também está sendo reconhecido, porque às vezes isso pode passar como algo invisível. Por mais que um bom VFX seja invisível, às vezes sinto que uma boa cinematografia acaba sendo invisível, então fico muito feliz com todas as reações. Surpreso, mas também muito, muito feliz.
DATA LIMITE: Então, essa atenção atrapalhou completamente o que você planejava fazer? Você conseguiu continuar com seu trabalho ou tirou um ano de folga para lidar com esse rolo compressor?
VELOSO: Continuo mandando mensagens de texto para Clint, dizendo: “Sem pressão, mas quando você acha que estaremos prontos para fazer o próximo?” E ele disse: “Parece que tenho algum tempo?”
BENTLEY: Sim, não resta muito tempo para escrever agora, e também tenho um bebê de sete meses. Então, realmente não há tempo nem sono, mas eu não sei, é como se estivéssemos de volta ao set em breve e é realmente adorável poder celebrar um filme como este, um filme independente, que chegou até aqui e não há realmente o que reclamar de que ainda podemos comemorar e compartilhar isso com o público. Isso é ótimo.
PRAZO: Então, isso não vai subir à sua cabeça. Você não vai fazer um filme de estúdio enorme e inchado?
BENTLEY: Por que não? [Laughs.] O que sempre falamos é exatamente isso Treinar sonhos veio do coração, de um lugar sem expectativa de que algo viria disso – todos nós só queríamos ver esse filme ser feito.
