Muitos se lembrarão de Daniil Simkin por sua dança tecnicamente brilhante no American Ballet Theatre. Ele agora é freelancer e produtor; seu último projeto, “Filhos do Eco,” é uma noite de danças feitas por coreógrafas para um quinteto de ilustres dançarinos: Simkin, o deslumbrante cubano Osiel Gouneo, o sul-africano Siphesihle November (agora no National Ballet of Canada), Jeffrey Cirio (English National Ballet) e o afável virtuoso dinamarquês Alban Lendorf. “Real Truth” é da bailarina de Nova York Tiler Peck, uma virtuose por direito próprio. A eminência parda aqui é a coreógrafa minimalista Lucinda Childs, cujas “Notas” é uma destilação de suas “Notas de Saudade”, que estreou no ano passado na Holanda.Marina Harss (Teatro Joyce; 14 a 25 de janeiro.)
Ópera Pós-Rock
“O que vestir”, no BAM.Fotografia de Douglas Mason
Não é de surpreender que Richard Foreman, falecido especialista em teatro experimental, tivesse aversão, como ele mesmo disse, à “narrativa normal”. Em vez disso, ele preferiu focar “na profundidade do momento”. Em 2006, no REDCAT de Los Angeles, Foreman mergulhou em uma série de momentos que compuseram sua ópera pós-rock “O que vestir.” Criado com o compositor Michael Gordon, “What to Wear” é uma riqueza de curiosidades desenfreadas, incluindo um pato gigante que joga golfe e um grupo de figuras de “Madeline X” que tentam responder à pergunta titular. O fenômeno vanguardista retorna aos palcos, como parte do Prototype Festival – com uma pequena ajuda de Bang on a Can e St. Vincent. Renda-se ao normal e sinta a profundidade do momento.—Jane Bua (BAM; 15 a 18 de janeiro.)
Filmes
O novo drama de Gus Van Sant, “Fio do Homem Morto”, detalha ansiosamente, mas superficialmente, um espetáculo peculiar da vida real. Em 1977, quando um pequeno empresário de Indianápolis chamado Tony Kiritsis (Bill Skarsgård) culpa uma companhia hipotecária por suas perdas em um empreendimento imobiliário, ele toma o presidente da empresa, Richard Hall (Dacre Montgomery), como refém. Escondido em seu modesto apartamento, Tony ameaça matar Richard, a menos que a empresa ofereça um pedido de desculpas e uma compensação financeira. Van Sant considera o papel de um DJ (Colman Domingo) e de um repórter de TV (Myha’la) na crise, mas, acima de tudo, concentra-se na habilidade de jogo dos dois antagonistas em perigo mortal. Infelizmente, o filme carece de um ponto de vista. Com Al Pacino como o pai dominador de Richard, o verdadeiro chefe da empresa.—RB (em versão limitada.)
Escolha três
Jennifer Wilson sobre o conforto do tempo frio.
1. Posso contar nos dedos de uma mão quantas vezes esquiei, mas me identifico como um obsessivo por esqui. Adoro as pistas principalmente como cenário – para tudo, desde discórdias conjugais (“Força Maior”) até intrigas com celebridades (o testemunho de Gwyneth Paltrow em seu teste de esqui em Utah mereceu um segundo Oscar). Quando não estou ouvindo podcasts de esqui como “Energia do bastão grande”, estou lendo “Pacote Difícil”, uma nova revista de esqui ousada. Leia a edição 6 para ver um conto atrevido sobre um tapete de pele de urso, bem como reportagens sérias sobre as festas bacanais que encerram a temporada de esqui nas Montanhas Rochosas. Depois do esqui, vem a inundação.
2. Não consigo ver crianças andando de trenó sem me lembrar “Uma piada,” o conto de Anton Chekhov que captura simultaneamente o terror e a emoção do amor jovem. A pequena Nádia tem medo de andar de trenó no grande morro até que um vizinho a pressiona para ir com ele. Contra o uivo do vento, ela ouve, num sussurro tão suave que não tem certeza se é real, “eu te amo” (o verbo russo “amar” tem uma forma eólica). ah para isso). Uma vez segura no fundo, Nadia olha para seu vizinho que virou companheiro de trenó e diz: “Vamos descer novamente”. Todos nós já passamos por isso, Nadia.














